市“小学音乐新课标专题培训”活动 教研记录

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为贯彻实施2022版《艺术课程标准》，培训提升教师综合教育教学技能，为提倡学科综合、提升学生审美能力和人文素养奠定基础，实现教育资源共建共享，3月1日由由武汉市教育科学研究院主办，东西湖教研室承办，“武汉市小学音乐新课标专题培训”活动在武昌实验小学临空港分校举行。洪山区小学音乐教师们在区教研员汪露老师的带领下参与了此次线上线下教研活动。
本此活动主题《以无形悟有形，以有声感无声》，由湖北省武昌实验小学临空港分校的宋一群老师主讲。她将音乐与书法完美的融合，挖掘了各个学科之间的联系，并且坚定了文化自信。这也给予了老师们许多启发，在音乐教学中勤思考、多创新，加入其他学科的优秀元素，从而丰富教学内容，促进学生全面发展。
以下是我区小学音乐教师的所思所想：        
卓刀泉小学      
此次教研活动让我们更深刻地认识了新课标的内涵与要求。现场的书法作品行云流水、入木三分让人叹为观止。追根溯源，音乐与书法是密不可分的。
众所周知，书法是视觉的艺术，而音乐是听觉的艺术，但是二者作为中国传统文化精神本体的象征，却有着共同的审美特征。回溯历史，中国书法与音乐的融合是中国早期艺术发展的基本美学特征之一。书法具有深厚的文化传统内涵与精神内涵，而礼乐文化又是中华传统文化的重要组成部分，二者在传统文化中相互渗透、相互影响、相互渗透。历代文学史上的文人墨客对书法与音乐的关系有着各自不同的理解与阐释，如唐代书法家张怀瓘所言，书法乃“无声之音”；明代项穆曾将书法比作“如其音，干其事”；西方艺术家们也说过：“所有艺术到了精微的境界，都要向音乐逼近。”当代书法家郑诵先将书法通感称为“有形之音”。书法和音乐在发展过程中相互启发，草圣“闻潮水之声，得草书之韵”，书圣“张旭”于鼓吹声中顿悟出“狂草”的典故。
学科融合教学更要以基本教学为主，以音乐教学为本，通过多种学科融合的手段，服务于音乐教学，让音乐学习多样化、学习内容更加丰富多彩，达到更好的教学效果。音乐与书法融合这一良好的教学范式值得我们学习与思考。         
旭光学校

书法是最能与其他艺术共通的艺术形式，它有着诗情的跌宕、舞蹈的节奏、绘画的意境、音乐的灵韵，有人称之为：“无言的诗，无形的舞；无图的画，无声的乐。”在杨耀的书法里，我们能看到一种音乐的美感。它虽不是大气磅礴，却意气充盈；虽不是波磔老苍，却灵逸生动。在他看来，书法是一种讲究节奏与取舍的艺术形式，“书法讲究留白、枯笔飞白、浓淡变化等技法”。因此，他的书法注重在黑白构成关系、笔画间架疏密关系，以及节奏布局方面的形式关照，个性明显，风格独特。
通常，人们把演唱、演奏时的抑扬顿挫、起伏变化等作为评价音乐节奏感好坏的标准。把某人演唱、演奏时的速度不稳、快慢不均，则说成是节奏感不强(也有说音乐感不好)。书法同样也讲究节奏感。而书法（特别是行草书）的节奏感则是凭借书法家对用墨用笔技巧的掌握、线条的变化以及整体的布局等来显示的。
音乐是抒发情感的艺术，是以她的抒情性来表现主观世界的，书法同音乐一样，也是重在抒情的表现艺术，是以书写时的特定思想情绪加之娴熟的笔墨技巧驱情用笔，使笔授腕，腕授心，通过心来渗情入法，即溶注于富有提按、顿挫、疾徐、粗细、浓淡的线条运动中，赋以书法鲜明的感情色彩，创作出美的书法意境。
武珞路实验小学

武昌实验小学临空港分校的宋一群老师分享了她在教学活动中将音乐与书法相结合的经验，音乐与书法的有效整合，利用音乐节奏、音乐风格、音乐感受引导学生理解书法的音乐性。
世间万事万物都是相关联的，任何一种艺术门类都不是孤立封闭存在的。他们相互关联影响、相互渗透交融。音乐是听觉的艺术，书法是视觉的艺术，他们属于不同的艺术领域，但两者之间又有着一种玄妙的内在联系。古人云书法是无声的乐章，音乐是有声的书法；音乐就像是流动着的书法，书法好比是凝固了的音乐。
宋老师将书法引入音乐课堂，让学生们通过具象的书法艺术感受音乐的变化，让抽象的音乐有了具体的形象，帮助学生更加深刻感受音乐、理解音乐。
这次的讲座分享，让我们音乐组的老师们都开阔了思路，让我们的音乐课堂有了更多的可能性。我们也在思考，是否可以将更多不同的艺术形式融入我们的音乐课堂，为我们的音乐课堂服务，让学生们感受更加丰富和不一样的音乐课。         
珞狮路小学
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宋老师的这次讲座，通过将音乐与书法相结合，更加生动地展现出学科综合的重要性。要注重全方面培养学生感受美、体验美、创造美的能力。在课堂中，我们要时刻关注学生的行为习惯，让学生的对艺术有新的理解，以音乐为宗旨，与个人特长相结合。
书法是最能与其他艺术共通的艺术形式，它有着诗情的跌宕，舞蹈的节奏，绘画的意境，音乐的灵韵，因而书法堪称“无声的音乐”。我们的课堂很多都需要的将音乐与其他艺术相结合，有助于激发学生由内而外的对艺术的热爱。我们需要在平时的的课堂中不断创新教学形式，完善我们的教学内容、教学目标，将音乐教学与发扬民族文化相融合，全面提升学生的综合素养。         
梨园小学
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今天非常有幸参加“武汉市小学音乐新课标专题培训”活动，聆听了来自武昌实验小学临空港分校宋一群老师的专题讲座，主题为《以无形悟有形，以有声感无声》。宋老师优秀的音乐素养和教学思想深深地吸引了我，下面我将从以下几个方面进行总结：
1、无声的音乐和有声的笔墨相融合
   讲座的主题围绕音乐与书法的紧密关系而展开，宋老师通过自己对音乐作品和书法作品的研究，向我们娓娓道来，让我们了解到原来这二者之间有很多共性的体现。书法中的提按顿挫，音乐中的起承转合，难怪书法被称为无声的音乐，音乐是有声的笔墨。在现场宋老师带领我们一起欣赏琵琶独奏曲《点》和行书书法《兰亭集序》，讲解二者之间互通的关系，音乐与书法兼具气韵、生动，了解中华传统艺术的魅力。
2、个人魅力的体现：终身学习
   宋老师在现场还为我们展示了书法，其潇洒的动作，淡然的气质深深吸引我。宋老师的音乐课堂不仅仅局限于教材，她不断的学习新的技能，充实自己的课堂，为学生呈现了更多的可能，让他们感受美，发现美，继而创造美。这也让我认识到只有不断学习进步，才能给学生新鲜感，让学生真正的融入课堂。
3、新课标下取长补短
   宋老师站在新的视野新的角度，以一种新的理念，向我们解读了新课标。就像最后胡晓燕老师总结发言中所说的，我们应该结合新课标，根据学科特点，结合自己的特长，在美育下展开教学。在之后的教学中，扬自己所长，补自身短板，给自己的课堂添砖加瓦。         
华师附属保利南湖小学
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今天聆听了一场别开盛面的讲座，主讲人高级音乐教师宋一群老师将音乐与书法相结合讲述了以无形悟有形 以有声感无声的讲座，别出心裁，令人回味，也让我更深入的学习到新课标中对音乐课的要求。
宋老师的独特视角，让我对音乐与书法相结合有了更深的了解，首先音乐与书法是有着共性的美，通过看与听、动与静相结合调动学生的视听能力；然后音乐的旋律与书法的运笔节奏是有着通感，但是在选择作品时要相符合，其次要广泛的发掘两者的联系，让学生展开联想，丰富学生的想象力；最后音乐课更是应该落到实处，要与实际相结合，让教学回归到实际，让美育要落到实处。
会后市教研员胡晓燕老师说“艺术的范畴并不狭小”瞬间点醒了我，曾经一度对新课标中音乐与其他艺术相结合的方式有所困惑，但是作为一线教师，要在音乐、艺术、美育中找到自己的特点自己的发展方向，做到结合自己的特长针对不同学生来让学生真正感受美、体验美、创造美，最终让课堂落在实处，今后的课堂上不能只是一味的将音乐独立起来，更是要做到的是，丰富教学内容，关注学生的行为习惯，让音乐与其他的艺术、文化更好的融合，让课堂更加生动。         
洪山五小
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观看了宋一群老师的课堂展示，我们对新课标有了更加深刻的理解，音乐和书法虽然一个是视觉艺术，一个是听觉艺术，是两种不同的艺术范围，但是它们都从节奏、平衡、变化、和谐等方面，都形成了美，让孩子们在美育中有序的进入艺术的学习。
书法和音乐一样，讲究对称的呼应、节奏和旋律。它的点画线条，形态上有起有伏、有收有放；力度上有强有弱，刚柔并济；速度上有急有缓，有断有续；感情上有紧张有松弛，有高潮有低潮，完全与音乐相同。音乐中有休止，乐段与乐段之间有间歇，书法作品也是如此，通过字里行间的画笔上的继续，来达到这种休止和间隙。一副用笔抑扬顿挫、用墨淋漓生动、点画结合和谐统一的书法作品，犹如一曲余音绕梁的美好音乐，令人百读不厌，回味无穷。
这次的研修课新颖有趣，打开了新的视野，让我们收获颇丰，希望在以后的课堂中，我们也能结合书法的技巧更好的让学生理解音乐歌曲。
洪山区第十一小学  
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这次教研将音乐和书法融合，“书法是最能与其他艺术共通的艺术形式，它有着诗情的跌宕，舞蹈的节奏，绘画的意境，音乐的灵韵，因而书法堪称‘无声的音乐’”，从音乐与书法的联系溯源、音乐与书法的共性体现、音乐与书法的美学欣赏和教学中的音乐与书法，四个方面来拓展音乐教学的新思路，书法虽是一种无声的艺术，但是在书写时，书写者也拥有自得书写节奏，一撇一捺如音乐的旋律线条一般，优美又独特，每个字的笔画和音乐中的音符一般，是一种情感表达。在教学中，不管是教学音乐还是书法，最核心的关键在于教学的内容是什么，简而言之就是教师想要教什么给孩子，这点是教师在备课时需要深度思考的关键。在音乐教学中，还是要带领学生回归音乐本身，其他的教学方式都是为这点服务，小学段以唱为主，怎样让学生在玩中学会唱音乐，会欣赏音乐。而不是这节课学习的内容，下节课就忘记了，而是让学生终身受益。只有不断的更新教学理念、教学方式，音乐课堂才会越来越精彩！        
洪山第六小学