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五月迎来了五年级的的国画主题月,面对没有接触过国画的孩子,从技能上来说,国画技法难度高,从材料上来说国画的材料丰富,让小学生掌握传统水墨画教学困难,孩子也很难在学习中获得成就感,用创新材料,创新技法,创新内容等方面让小学生喜欢上这一传统文化,并能获得成就感是我对趣味国画的定位。
一、趣味国画的教学要有趣味
小学生因为年纪小,平时接触国画的机会有限,不具备娴熟的技巧,也不能很好的掌握水、墨、纸的关系,在传统笔墨规律下他们呈现的是一种半生不熟的状态,这个状态也是我们技法娴熟后一直想要追求的一种境界,有韵味,有童趣。
在这样的状态里,孩子们的作品会呈现两个方向,一是“不像”因为达不到标准二表现出的不伦不类,二是将错就错的创新表现,无论是哪个方向,都需要引导鼓励初接触国画的孩子去体会水墨的韵味。
二、趣味国画的收放要有张弛
国画的表现就是一种收放自如,一种火候的拿捏。对于孩子而言“放”容易,“收”很难,这就是国画中的规律和技法,这离不开老师的示范和指导。老师的示范要仔细,突出要点,强调难点。每一次在示范的时候学生都有一种崇拜,怎么寥寥几笔就成了一幅画,正是这样的观望中学生的学习兴趣得到提升。分解关键步骤,让孩子通过简单的方法掌握绘画技巧,是教学中的难点。
在指导的时候要细致,国画教学中对学生的个别辅导和个别示范很重要,这个时候要让孩子清楚在一收一放中如何真实的表达水墨趣味。
三、趣味国画在创新中守旧
传统的笔墨关系还是基础,这是根基,再花哨的技法也不能动摇,对于低段的国画课而言,创新的意义就是让他们敢画,敢表现,艺术家追求的本真在孩子这里都变得简单,鼓励孩子大胆的表现水墨韵味,自然的表达国画的东方审美。我尝试了纯水墨的表现,重色轻墨的表现,浓墨重彩的表现,归根结底这些都是国画的传统技法。
让我继续探索,让学生在笔法、墨法里感受中国画的水痕墨趣. |
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