湘教版九年级音乐上全册教案(教学设计 湖南湘艺版)

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九年级音乐上册

《爱我中华》

一、教学目标

1、通过欣赏《爱我中华》，激发学生热爱祖国，热爱各兄弟民族的情感，激发学生学唱歌曲的兴趣与愿望。

2、在学唱歌曲的同时，初步掌握运用歌唱的基本技能，运用正确的呼吸方法、有气息支持的发声、清晰的咬字吐字，能用充满激情、有弹性的声音演唱《爱我中华》，歌声和谐、均衡。

二、教学重难点

感受与鉴赏是《音乐课程标准》的首要教学领域，是整个音乐学习活动的基础。本课即试图通过听赏中外室内乐精品以及学习相关的音乐文化知识，以培养学生良好的音乐感受与鉴赏能力，达到丰富学生情感，提高学生文化素养的目的。教学中则多采用多种教学手段和方法以激发学生的兴趣，养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累鉴赏音乐的经验。

三、教具准备

VCD机，投影屏幕，钢琴等。

四、教学方法

《爱我中华》是一首优秀的创作歌曲，是90年代初乔羽和徐沛东为在广西举行的第四届全国少数民族运动会开幕式大型文艺表演而创作的主题曲。歌中唱道：“五十六个民族，五十六枝花，五十六个民族兄弟姐妹是一家，五十六族语言汇成一句话：爱我中华！”歌曲在把五十六个民族比做“鲜花”的基础上，又把五十六个民族比做“兄弟姐妹”，并且唤发出了五十六个民族的共同心声“爱我中华！”。朴实的语言，简洁的音调，深刻地反映出我国各民族的亲密团结和爱国爱家的深厚情感，极大地激发了我国各民族人民的爱国热情，所以很快得到了广大人民群众的喜爱和盛传。

作曲家在创作时考虑到民运会是全国少数民族体育运动的一次盛会，既然是在广西举办，最好要有广西风格，但也不能全是广西风格。所以在音调上尽可能像广西的而又不全是广西的，曲调上推陈出新。比如，“五十六个星座，五十六枝花……”的旋律以及后面的衬词“咳罗咳罗咳罗咳”则具有一种明显的云南风格，整首歌曲发展显得很大气。

歌曲为二段体结构，采用广西壮族民间音调并进行了发展。前12个小节为第一乐段，后11个小节为第二乐段。第一乐段节奏明快、旋律清新流畅；第二段具有强烈的号召性和使命感，情绪激昂，充满活力，表现了中华儿女爱中华的深厚感情。

《爱我中华》这首歌先后由韦唯和宋祖英演唱，传遍大江南北。它的深刻寓意，已经超越了会歌，成为一首歌颂民族团结、少数民族聚会的必唱曲目。

教学过程：

一、导入：

1、课前反复播放歌唱家宋祖英演唱《爱我中华》MTV。

二、教授新课：

同学们，课前我们欣赏了著名歌唱家宋祖英演唱《爱我中华》，它是一首优秀的创作歌曲，是90年代初著名词作家乔羽和著名作曲家徐沛东，为在广西举行的第四届全国少数民族运动会开幕式大型文艺表演而创作的主题曲。

1、作品简介：

《爱我中华》为二段体结构，B大调，4／4拍子。歌曲情绪快乐，活泼，充满了自豪感，表现了中华儿女爱祖国的深厚感情，这首歌可以是独唱，也非常适合领唱加合唱或齐唱。

2、词作者简介：

【乔羽】我国著名的老一代词作家、剧作家、音乐文学理论家，山东济宁人。乔羽在电影、电视、歌剧、歌曲等领域都有突出的成就。代表作有：歌剧剧本《花开满山头》、《果园姐妹》，电影文学剧本《红孩子》（合作）、《刘三姐》，话剧剧本《杨开慧》（合作）等。歌词作品有《我的祖国》、《祖国颂》、《让我们荡起双浆》、《思念》、《难忘今宵》和《爱我中华》等。

3、曲作者简介：

【徐沛东】1954年生，辽宁大连人。我国著名作曲家，主要作品有歌曲《我热恋的故乡》、《十五的月亮十六圆》、《亚洲雄风》、《爱我中华》等；电视连续剧音乐《篱笆、女人和狗》、《趟过男人河的女人》和《和平年代》等。

徐沛东是大陆流行音乐界最具影响力的人物之一，“西北风”的代表作家，为大陆流行音乐的发展作出了不可磨灭的贡献。

4、欣赏巴罗克室内合唱团演唱的《爱我中华》，获得对作品的整体印象。

5、学唱歌曲：

（1）、教师弹奏第一声部旋律，学生听琴视谱唱旋律，随时纠错。

（2）、学生按音乐节奏有表情地朗读歌词。

（3）、学生充满激情地演唱歌词。

（4）、教师弹奏其他声部旋律，学生视谱听唱。

（5）、旋律视唱无误后演唱歌词，唱出歌曲快乐活泼、自豪的情绪。

（6）、各声部合成，细排，艺术处理：

①照乐谱演唱。

②第一乐段齐唱，第二乐段采用女声唱前句“爱我中华”，男声接后句，“健儿奋起步伐”依次交错进行，相互呼应，最后合唱“五十族兄弟姐妹，五十族语言汇成一句话；爱我中华！”把歌曲情绪推向高潮。

（7）、再次欣赏巴罗克室内合唱团演唱的《爱我中华》，进一步体会歌曲情绪。对比范唱，学生评价自身演唱中好与不足之处。

（8）、进一步明确要求：歌曲的第一乐段旋律清新流畅，节奏明快，用充满激情、轻巧活泼而富有弹性的声音来演唱。“咳罗咳罗咳罗咳”的衬词要唱得亲切自豪，充满活力。第二乐段旋律在高音区回旋，每句具有强烈的号召性和使命感，情绪激昂，充分表达了五十六个民族热爱中华大家庭，热爱祖国的深厚感情和把祖国建设得更加美好的决心，应用非连音来演唱。

（9）、反复练习，达到上述要求。

（10）、完整演唱《爱我中华》

课堂总结       

小结：同学们，你们是祖国的春天，祖国的未来，我们的祖国是一个多民族的大家庭，五十六族兄弟姐妹是一家，热爱祖国我们共同的情感，让我们一起充满激情地放声歌唱《爱我中华》。

请一位学生上来指挥，全体同学起立演唱，教师伴奏。       

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第二单元 走进室内乐

一、教学目标

1、能复述室内乐、小夜曲的基本含义。

2、听赏后，能记住《如歌的行板》、《G大调弦乐小夜曲》和《二泉映月》的音乐主题。

3、在听赏过程中，能积极主动地体验音乐所表达的各种情感，大胆表述自己的感受。

二、教学重难点

感受与鉴赏是《音乐课程标准》的首要教学领域，是整个音乐学习活动的基础。本课即试图通过听赏中外室内乐精品以及学习相关的音乐文化知识，以培养学生良好的音乐感受与鉴赏能力，达到丰富学生情感，提高学生文化素养的目的。引导学生感知和体会音乐，尝试进行简单的即兴创作和表演活动。

三、教具准备

1、学生以小组为单位，搜集有关“室内乐”的资料。

2、请会演奏乐器的学生自带乐器。

四、教学方法

教学中则多采用多种教学手段和方法以激发学生的兴趣，养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累鉴赏音乐的经验。同时，通过创编歌词、模拟室内乐演奏形式进行表演等音乐活动，帮助学生建立起音乐与人生的密切关系，为终身学习和享受音乐奠定基础。



教学过程：

一、导入

1、  播放音乐《春节序曲》、《G大调弦乐小夜曲》和《二泉映月》。

2、  请大家分辨这几段音乐在演奏形式上有什么不同。

为导入课题作铺垫，目的是激起学生的兴趣和吸引学生的注意力。



二、教授新课：



探讨交流

1、  播放音乐《春节序曲》、《G大调弦乐小夜曲》和《二泉映月》。

2、  请大家分辨这几段音乐在演奏形式上有什么不同。

学生是学习的主人，鼓励学生发表自己的见解。通过提供开放式和趣味性的音乐学习空间，激发学生对音乐的好奇心和探究的欲望。



感受与体验（一）

听赏弦乐合奏《二泉映月》主题片段

1、  请学生猜谜语：

泉边赏月，穿街过巷，琴儿伴身，目盲心亮。（打一民间音乐家。

2、  播放音乐。

3、  引导学生谈感受

引导学生在积极体验音乐的状态下充分展开想像。



感受与体验（二）

听赏《如歌的行板》第一弦乐四重奏第二乐章

1、  讲故事一出音乐

2、  播放音乐

3、  出示民歌《凡尼亚坐在沙发上》歌谱。       

让学生了解民歌是作曲家创作的源泉，一首好的音乐作品往往与他的民族血肉相连。



实践与表现（一）

为民歌《凡尼亚坐在沙发上》编配简单的二声部       

1、  出示歌曲主旋律谱。

2、  交代创作的基本法。       

引导学生进行创造活动，重视探究过程，培养学生的创造性思维，为学生自主创造提供实践机会。



实践与表现（二）       

组织指导学生自由组合进行表演       

1、  准备乐器

2、  选定表演曲目，进行表演

3、  分组表演       

充分利用音乐艺术的集体表现形式和实践过程，培养学生良好的合作意识和在群体中的协调能力。



课堂小结       

今天这节课同学们初步了解了室内乐及其演奏形式，感受和体验了不同形式的室内乐作品，课后请大家搜集更多的理疗，我们一起来交流、欣赏。感谢同学们的精彩表演。

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《歌剧探幽》

一、教学目标

　　1、先生能够熟悉分析艺术“歌剧”的形成与发作。

　　2、先生能赏识歌剧作品《图兰朵》，并且能够在体会剧情生长后深切体味音乐的美感。

二、教学重难点

　　1、经过听、辨、扮演来诱导先生主动介入教学勾当。

　　2、利用直观现代化多媒体教学，优化了教学结果。

　　3、经过先生课前的搜集进修，充实地把持搜集资本，培育了先生自立进修的才干。

三、教学方法

    教学中则多采用多种教学手段和方法以激发学生的兴趣，养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累鉴赏音乐的经验。同时，通过创编歌词、模拟室内乐演奏形式进行表演等音乐活动，帮助学生建立起音乐与人生的密切关系，为终身学习和享受音乐奠定基础。

　四、教具准备

　1、搜集情况下的多媒体教学零碎、cai课件。

　　2、歌剧《图兰朵》的动画dvd光碟和张艺谋导演的vcd光碟。



教学过程

　　课前播放江苏民歌《茉莉花》，为新课教学做一个铺垫。

　　一、提问式导入

　　师：同窗们课前经过各类路子查询了相关歌剧、舞剧、话剧的根基学问，上面播放一剧目片段，请同窗们辨别播放的片段是属话剧？歌剧仍是舞剧？（歌剧）

　　当先生说出歌剧的谜底时，教员顿时提出：你能说出辨别为歌剧的来由吗？（先生回覆成绩）

　　师：作为世界艺术珍宝的歌剧艺术，是音乐文化的主要构成部门，禁受过耐久的历

　　史考验，给人以极端夸姣的艺术享用。明天让我们一路步入这歌剧的圣堂......

　　二、歌剧的根基学问

　　媒体播放歌剧《图兰朵》片段，先生思虑以下几个成绩：

　　1、什么是歌剧？

　　2、歌剧发源的时分和国家？

　　3、歌剧傍边出现了中国的哪一首民歌？

　　看完歌剧片段之后要肄业生谈判并回覆这些成绩，然后教员做归结总结。

　　成绩1：歌剧是将音乐(包罗声乐与器乐)、戏剧、文学、跳舞、美术等融为一体以讴歌为主的分析性艺术。

　　九年级历史上册课件成绩2：西洋歌剧最早发作于十六、十七世纪之交的意大利。最早的一部歌剧是在1594年由培里依照里努契尼的剧本所写的《达芙妮》。厥后，法国、英国、德国等国接踵出现自己的歌剧，从而歌剧普遍传布至欧洲各地。

　　歌剧是西洋音乐舞台上最主要的分析艺术方式。按其本质特性及传布时、区有所不合，体裁分为：

　　(1)正歌剧(严肃严肃，多取材于希腊神话或历史。)

　　(2)大歌剧(光耀富丽，多取材于历史故事，不用说白)。

　　(3)轻歌剧(小巧、富喜剧性、通大方概)。

　　(4)喜歌剧

　　(5)趣歌剧

　　凡是情况下，歌剧全剧由合唱(咏叹调、宣叙调)，重唱、合唱、道白、序曲、间奏曲、舞曲等要素形成。

　　成绩3：歌剧所用的主题旋律是江苏的民湘版九年级音乐上册歌剧探幽——《图兰朵》教学设想歌《茉莉花》。（媒体展现歌单，先生随琴演唱一遍加深印象。）

　　师：同窗们看了歌剧片段，请问你能看出这部歌剧是讲叙哪个国家的故事吗？（中国）

　　师：固然讲叙的是中国故事，用的是江苏民歌，但它却是由意大利知名的歌剧大王

　　普契尼创作，这部歌剧的名字就叫《图兰朵》。

　　三、赏识歌剧《图兰朵》

　　1、作者简介

　　吉亚卡摩•普契尼（giacomopuccini,1858－1924），意大利歌剧作家。结业于米兰音乐学院，是十九世纪末至欧战前其实主义歌剧门户的代表人物之一。《图兰朵》为三幕歌剧，普契尼作于1924年（未完成）。这是普契尼最后一部歌剧，在完成他打算作为该剧低落的二重唱之前，癌症夺去了他的生命。这部作品最后一场由阿尔法诺于1926年替代完成。这部作品的剧本，由阿达米和西莫尼依照意大利剧作家戈济的同名戏剧撰写。（媒体展现普契尼的照片并加上文字声名）

　　1998年9月，普契尼的歌剧《图兰朵》离开了故事发作地———中国。由知名片子导演张艺谋执导，世界知名的歌剧艺术家与意大利佛罗伦萨歌剧院的艺术家们及我国三百余名大众演员联袂，弃世界知名指示家祖宾•梅塔的指示下，以北京紫禁城太庙为布景，向全世界归结了歌剧《图兰朵》。此次扮演也为普契尼的《图兰朵》增加了一个史无前例的绝佳的新版本。2003年5月8日，由张艺谋导演的中国版本的歌剧《图兰朵》在韩国汉城演出也取得了绝后胜利。

　　2、剧情引见

　　传说在元代时期，北京城有一位斑斓悦耳的公主，名叫图兰朵，但她却为了复仇变得很是严酷。传闻她给来自列国的求婚者提了个前提，如对方能猜出她提的三个谜语，就招他为驸马，并赢得皇位，但若是答不出，就得被砍头。因此良多人包罗国外的王子都死在了她的刀下。有个鞑靼国王子也被图兰朵的美貌感动，决计不顾一切要娶到图兰朵，对图兰朵提出的三个成绩，对答如流，事实获胜，可图兰朵仍不甘愿宁可。这时，王子倒激动慷慨大方地来帮她，请她在天亮之前能猜中他的名字，他就甘愿象没有猜中图兰朵的谜语那样，被处死刑。此夜，全城无人入睡，苍生和僧侣们都在向月神祈祷，但愿图兰朵诚服，从此结束屠戮。瞧，月亮进去了，僧侣的祈祷乐响起（茉莉花的旋律响起）大要就是这悦耳的音乐污染感动了斑斓严酷的公主。事实她良知觉察，从此改邪归正，公主和王子永结两姓之好。

　　3、剧中主要人物引见

　　鞑靼王子：卡拉富（男高音）

　　中国公主：图兰朵（女高音）

　　鞑靼国王：卡拉富的父亲（男高音）

　　鞑靼侍女：柳儿（抒情女高音）

　　体例：在引见傍边均播放演片段。

　　4、赏识动画版歌剧《图兰朵》

　　先生日常平凡听得比力多的是一些流行歌曲，很少接触到歌剧，因此首先让先生赏识动画版的《图兰朵》，先生轻易接收并且能够激起先生赏识歌剧的愿望和进修歌剧的乐趣。

　　先生旁观歌剧《图兰朵》，在故任务节傍边体验歌剧的魅力。

　　歌剧曲目：

　　▲北京城的苍生们!–宣旨官

　　▲滚开,狗工具!-皇城禁卫

　　▲啊,年青人!放过他吧!-世人

　　▲儿啊,你要做什么?-帖木儿,卡拉富

　　▲师长教员,听吾言!-柳儿

　　▲.别伤悲,柳儿-卡拉富

　　▲北京城的苍生们!–宣旨官

　　▲异村夫,你听好-图兰朵

　　▲你给我三个迷题-卡拉富

　　▲无人能睡!-卡拉富

　　▲是神密的恋爱-柳儿

　　▲冰霜将你重重包抄-柳儿

　　▲柳儿!柳儿!起来!-帖木儿

　　▲死神的公主-卡拉富

　　▲发作了什么事?-图兰朵,卡拉富

　　▲第一滴泪中-图兰朵

　　▲知道你的名字了!-图兰朵

　　▲吾皇万岁-世人

　　四、创作与扮演歌剧《图兰朵》

请求：教员给出人物表，要肄业生依照歌剧的故任务节挑选一个场景停止话剧创作。（将先生分红三个组别离停止创作和扮演）

人物表

　　图兰朵:冷面公主，单身佳丽

　　卡拉富:衰落王孙，孤岛蓬户士

　　柳儿:卡拉富的侍女

　　皇帝:图兰朵的慈父

　　铁木儿：卡拉富的父亲

　　寺人：三人

　　金陵令郎：揭榜求婚者

　　沙漠怪客:揭榜求婚者

　　刽子手、宫娥：若干名

　　1、先生分组创作，教员下组教育。

　　2、旁观先生扮演，采用自评、互评的体例。

　　

课堂总结       

歌剧颠开头二百多年的历史，它的生长充溢了高尚、富丽的气息，排场的宏伟、史诗性的咏唱、钻石般的人声，其艺术魅力美化灿艳，这种艺术方式的具有和生长无疑是人类文化中的珍宝。音乐是活动的修建，而歌剧就是这座修建傍边最光耀的大厅，它的高雅不相高低。歌剧特有的人声与器乐的超完竣连系是音胜利长的主要里程碑，置信歌剧在更多的赏识者的支持下不竭生长完美，音乐家为我们留下的歌剧艺术肯定会有更夸姣的将来，同时也但愿同窗们能够喜好歌剧，为歌剧而猖獗。

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欧陆经典

一、教学目标

这是一节以感受与鉴赏为主的综合课。感受与鉴赏是重要的音乐学习领域，是培养学生音乐审美能力的有效途径。本可采用多种形式引导学生积极参与音乐体验，允许学生对音乐作品、音乐家有各自的体验与不同的理解。从而改变了过去传统的讲授予分析音乐的方式，体现了对学习者的尊重，而不是把教材、教师的认识强加学生。在音乐教学过程中，以学生为主题、教师引导学生课前搜集、选择归纳和整理各种资料，真正把学习主动权还给学生。

二、教学重难点

1、  能认真听赏交响音乐，能记住或背唱《第六（田园）交响曲》第一乐章、《第九交响曲》第二乐章、《沃尔塔瓦河》音乐主题片段。

2、  能积极参与为《沃尔塔瓦河》主题旋律创作歌词及世界名曲主题抢答赛与世界名曲接龙赛等音乐活动。

三、教学方法

教学中则多采用多种教学手段和方法以激发学生的兴趣，养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累鉴赏音乐的经验。同时，通过创编歌词、模拟室内乐演奏形式进行表演等音乐活动，帮助学生建立起音乐与人生的密切关系，为终身学习和享受音乐奠定基础。

四、教具准备

1、搜集情况下的多媒体教学零碎、cai课件。

2、交响乐的动画dvd光碟。



教学过程：

   导入新课：

    展示学生搜集的资料（学生选择自己认为有价值的照片、图片等与大家一起交流。）（设计目的：学会搜集、查找、整理资料是研究学习的前提，通过学生的课前准备，培养学生自主学习的能力，提高学生学习音乐的兴趣。）

感受与体验一：

  听赏贝多芬第六《田园》交响曲第一乐章。

师：播放音乐，提问：

1、  贝多芬笔下的《田园》是一幅怎样的图画？

2、  《田园》所描绘的大自然与通常的音画有何区别？

3、  展示学生的创意画作品。

生：1、  听音乐，画创意画。

2、  讨论教师所提出的问题。

3、  学生根据音乐要素体验、感受，讨论和理解贝多芬的个人创作风格。

（设计目的：通过聆听、绘画、讨论等手段，了解贝多芬在创作《田园》时正处在耳聋日益恶化，精神上极度痛苦的时期，但他在大自然的怀抱中获得了一些安慰。他对大自然及乡村生活的特殊感情正说明他是一个热爱生活、热爱大自然的人。）

感受与体验二

演唱、听赏德沃夏克《e小调第九交响曲》第二乐章“念故乡”主题。

师：1、  讲故事切入。

2、  引导、提示学生进入话题。

3、  播放音乐。

生：1、  演唱歌曲《念故乡》主体（请学生伴奏）。

2、  大家谈对歌曲的认识。

3、  听赏交响曲“念故乡”主题。

4、  学生回顾创作背景。

（设计目的：通过演唱、讨论、听赏、讲述等活动，让学生记住这个主题音乐，并从中感受到音乐的美感。）

感受体验三：

听赏斯美塔那交响诗套曲《我的祖国》第二乐章“沃尔塔瓦河”主题。

师：1、播放音乐。

2、展示学生歌词创编佳作。

4、  引导学生互相讨论创作感受。

生：1、  听赏音乐、创作歌词。

2、  与老师一起评出最有特色的歌词，并将歌词填入“沃尔塔瓦河”主题旋律。

3、  评价歌词创编的不同感受。

（设计目的：通过听赏、创编歌词、演唱等活动，增强学生对作品情绪和乐曲的体会，并使学生了解歌词与旋律的结合在情绪上应该是一致的。同时，也让学生尝试创作的乐趣。）

思考与探索一

世界名曲主题抢答赛。

师：

1、  将全班学生分成四组。

2、  教师唱或放音乐主题：〈第41交响曲〉、〈命运〉、〈合唱〉、〈田园〉、〈英雄〉、〈自新大陆〉、〈我的祖国〉等交响曲，〈献给爱丽斯〉、〈G大调小步舞曲〉、〈小夜曲〉、〈乘着歌声的翅膀〉等乐曲。

生：

1、  学生抢答。

2、  讨论、交流。

（设计目的：巩固所学知识，培养学生对听赏世界名曲的兴趣。）



思考与探索二

世界名曲接龙赛：

1、  教师唱出第一个音乐主题〈欢乐颂〉。

2、  要求学生依次按顺序接下去，看哪一组接的最好？学生以小组为单位，按一、二、三、四组的顺序接唱名曲主体（中外作品不限）。及时评出优胜组，以提高学生的竞争意识和学习兴趣。

课堂小结：

  交响乐以其庞大的结构，深刻的内涵，丰富的表现力充分展示出它的魅力。尤其是古典交响曲，那琅琅上口的主题曲调常常得到人们的青睐。在世界音乐宝库中珍藏了大量的经典之作，希望大家能搜集这些光盘，反复聆听，并品味作品所具有的永恒魅力。我相信大家会很快爱上它的。

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人声的交响

一、教学目标：

1、能在聆听音乐的活动中，分辨合唱的种类，并自信地说出来。

2、能在单声部与多声部演唱的对比听赏过程中，体会合唱的魅力，并说出自己的感受与联想，与同学们交流。

3、能以小组为单位，自选一首歌曲，为合唱设计新的表演方式，并进行表演与评价。

二、教学重难点

1、能认真听赏、记住或背唱《救救母亲》第二乐章、《清贫》第三乐章、《大漠之夜》音乐主题。

2、能积极参与为《四渡赤水河》主题旋律创作等音乐活动。

三、教学方法

教学中则多采用多种教学手段和方法以激发学生的兴趣，养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累鉴赏音乐的经验。同时，通过创编歌词、模拟室内乐演奏形式进行表演等音乐活动，帮助学生

四、教具准备

1、搜集情况下的多媒体教学零碎、cai课件。

2、交响乐的动画dvd光碟。



教学过程：

一、导入新课

1、上课礼仪

2、播放合唱片段：

（1）《闲聊波尔卡》

（2）《小步舞曲》

（3）《游击队歌》

（4）《四渡赤水出奇兵》

师：同学们，刚刚我们听了四个音乐片段，你们是不是发现这些歌曲都是用一种形式演唱的？那就是——

（学生回答：合唱）。

是：对！今天就让我们一起走进合唱，去领略她无穷的艺术魅力吧！

3、展示课题：人生的交响——合唱的魅力

4、合唱：（1）同声合唱：童声合唱

女声合唱

男生合唱

（2）混声合唱。

是：合唱的形式可以分为同声和混声两大类，童声合唱又可以分为童声合唱、女声合唱、男生合唱三种。

5、是：你们能根据刚才的分析来判断一下，前面的四个音乐片段各属于娜一类合唱吗？（学生会达0

（课件）《闲聊波尔卡》——童声合唱

          《小步舞曲》——女声合唱

         《游击队歌》——男生合唱

         《四渡赤水出奇兵》——混声合唱

                       

      二、人生的交响——合唱的魅力

（一）单声部与多声部的演唱对比体验

1、（课件）风景画：教堂  背景音乐：教堂圣歌

是：说道多声部音乐的起源，我们可以追溯到中世纪的教堂音乐，早在公元13实际教会音乐就已经从单旋律的圣经发展为多声部的合唱了。下面我们也来唱一首圣歌，体会一下多声部的魅力。

2、对比演唱体验；

（1）展示亨德尔《哈里路亚》单旋律谱1——2个乐句。

（学生视唱）。

（2）展示亨德尔《哈里路亚》总谱1——2个乐句。

（学生分声部视唱）。

1、 师小结：刚才，我们通过演唱，初步体会了单旋律和多声部的不同。下面老师要弹奏一段音乐，看大家能否跟着我的琴声唱出这首歌曲。

（弹奏《欢乐颂》，学生跟琴唱）。

2、 师：你们刚刚唱的是什么歌？出自谁的、哪一部作品呢？

（学生回答）。

（课件）贝多芬头像、《欢乐颂》作品简介及合唱片段。

教师小结：这首歌曲选自贝多芬的第九（合唱）交响曲，贝多芬是世界上第一个将人声合唱用于交响曲的作曲家，这一大胆的尝试充分向世人展示了人声的交响美，同时也使《欢乐颂》成为不朽的传世制作。

                       

（二）人声的表现力——单声部与多声部的听赏体验对比

1、师：为了让大家更进一步体会合唱的魅力，现在让我们对比欣赏统一首歌曲的独唱片段和无伴奏合唱，请大家分别感受一下独唱与合唱这两种不同的演唱形式，并用心体会不同的音乐在合唱重的表现作用。

2、（课件）播放《牧歌》：

（1）独唱片段。

（2）无伴奏合唱。

（不展示歌曲名称以及歌词，给学生充分联想的空间。）

3、师：这首歌让你联想到了什么？两种不同的演唱形式给了你什么不同的感受？合唱中浑厚的男声和婉转柔美的女声让你联想到了什么？（学生讨论）

4、教师小结：这首优美的歌曲把我们带到了美丽的大草原，对比而言合唱更加丰富地表达了歌曲的情感，给了我们更多联想的空间。合唱中浑厚的男声仿佛初生的太阳和那一望无际的大草原；

（课件展示辽阔的草原及浑厚的男声）。

而婉转秀美的女声就仿佛蓝天上飘浮的朵朵白云和那如珍珠般点缀在绿绒上的羊群。

（课件展示蓝天白云、美丽的羊群及婉转秀美的女声）。

如果说有伴奏合唱还有一些微瑕的话，那么无伴奏合唱就将纯洁、和谐、美妙的人声与丰富的情感更完美地结合在了一起。

5、（课件）展示《牧歌》合唱总谱片断，曲谱上标有各声部名称标记

S、A、T、B。

师：大家看，这就是《牧歌》合唱总谱。假如我们下面的四个小组分别代表女高、女低、男高、男低四各声部，你们知道自己应该分别唱曲谱的那一行吗？

（学生讨论）。

6、（课件）展示声部名称标记：

S代表女高     A代表女低

T代表男高     B代表男低

师：这些都是合唱重的小常识，记住它们对我们今后练习合唱可有帮助      （三）合唱表现手段的新拓展

1、师：同学们，人声是多么奇妙！变化极为丰富的音色以及极具感染力的力度对比，吧平面的曲谱以立体的人声来展现，为我们充分展示了单声部远不能比拟的丰富和美。下面我要请大家欣赏美国故事片《修女也疯狂》中的一个合唱片段，请注意它与我们熟悉的传统合唱有什么不同？

（播放《修女也疯狂》中的合唱片段。）

2、学生讨论。

教师小结：近年来的合唱表演，特别是少年儿童的合唱表演中荣辱了许多新的表现手段：像肢体语言、随歌曲变化的队形、小道具的使用等等。恰当的表现手段对歌曲的情绪起到了很好的渲染作用，例如：在童声合唱《让世界充满爱》中运用手语。（教师演唱并表演手语。）

师：这小小的几个动作为由声世界与无声世界的沟通架起了一座桥梁，让整首合唱变得更具感染力。可见，好的表现手段的融入确实对合唱的情绪表现起到了推动的作用。

（四）课堂活动

1、师：今天老师位同学们准备了一张歌单，请大家以小组为单位选一首歌曲设计一些恰当的表演方式，经过简单的排练后来进行表演。看那个小组的设计最恰当、表演得最好。

（课件）展示歌单：《同一首歌》《东方之珠》《让世界充满爱》《DO RE MI》《幸福拍手歌》《明天会更好》《铃儿响叮当》《让我们荡起双浆》

2、学生分组设计并排练。（课件）提示：表演方式设计要恰当、要根据歌曲内容和情绪来设计。（课件）展示不同表演方式的画面。3、分组表演、师生共同评价。



课堂小结

同学们，今天我们一起感受了合唱的魅力，还通过自己的表演拓展了合唱的表演手段。在这里老师要提醒大家的是：合唱中其他表现手段的运用只是为了辅助歌曲情感的表现，声音的和谐与美才是合唱中最为重要的，大家千万不要舍本逐末喔！好！今天的音乐课就上到这里，再见！         

最新资料

国风新韵

一、教学目标：

1、通过模唱、聆听结合舞蹈绘画和其他艺术途径等方法，感受体验我国汉族民歌的风格特点与美学特征，了解我国民歌的“号子、山歌、小调”的体裁，以及尝试进行民歌填新词的创编音乐活动。

2、通过搜集民歌资料、小组活动等形式，感悟体验汉族民歌中所蕴含的丰富思想感情。

3、通过音乐学习培养亲近自然、劳动与生活的意识，树立热爱中华民族音乐文化的信念。民乐飘香

二、教学重难点

1、经过听、辨、扮演来诱导先生主动介入教学勾当。

2、利用直观现代化多媒体教学，优化了教学结果。

3、经过先生课前的搜集进修，充实地把持搜集资本，培育了先生自立进修的才干。

三、教学方法

教学中则多采用多种教学手段和方法以激发学生的兴趣，养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累鉴赏音乐的经验。同时，通过创编歌词、模拟室内乐演奏形式进行表演等音乐活动，帮助学生建立起音乐与人生的密切关系，为终身学习和享受音乐奠定基础。

　四、教具准备

搜集情况下的多媒体教学零碎、cai课件。

　

教学过程：

　　从歌曲演唱切入－－歌曲《江河水》

　　1、从歌曲的演唱入手，唱唱歌曲，感受歌曲中悠扬婉转的旋律特点、强弱规律。尤其是第三乐句和第四乐句的衔接部分很有特点。还可以请舞蹈基础较好的同学跟随着歌曲跳跳简单的民族舞蹈。

2、这首脍炙人口的江苏民歌几乎是我们国家在重要事件和相关国际重要场合下的必奏之歌。

3、聆听声乐和不同器乐的这首歌曲演奏，有民乐、军乐队、大提琴的演奏，也有少年合唱、女高音独唱、流行音乐新编演唱的各种版本，来感受、比较一下器乐演奏和演唱歌曲时有什么不同的感觉？再通过流传于全国各地的如：河北、辽宁的曲调的比较，进而简要介绍中国民歌中小调这一体裁的特点（特征）。

4、通过欣赏、模唱、或视唱《战台风》，尤其是第一乐句末的衬词“哟”长拖音（这是山歌在空旷田野演唱的典型的特征，可以和小调旋律比较）。熟悉基本旋律之后，再来听赏由钢琴、小提琴演奏的独奏曲，使学生带着熟悉的旋律，简要介绍中国民歌中山歌体裁的特点（特征）。

5、通过欣赏、影片片断、或在初步聆听《夜沉沉》、《春江花月夜》的曲调，在了解整个乐曲面貌的基础上，请学生分别聆听不同风格的演唱、体验情绪上的差别，感受不同民歌的风格特征。引出民歌体裁中劳动号子的音乐特征和特点。在此基础上还可以进一步选用其他一些有鲜明特征的小调、山歌、号子的民歌进行聆听比较，抓住民歌三种体裁的　风格特征和音乐结构特点。



从器乐演奏着手

　　可以请学生用课堂乐器演奏歌曲的旋律曲调，或者老师示范演奏。对于器乐基础较好的学生老师可以请他们用课堂乐器或者自己擅长的乐器演奏民歌的主题旋律，用这样的方式来感受乐曲的旋律、风格特点，介绍民歌的体裁，从而导入新课，欣赏中国民歌。

创作与表演

方案一：可以请学生根据不同民歌的主题情绪，选用适当的速度在老师或器乐小能手的帮助下进行模唱、哼唱，并加上打击乐器伴奏。要求表现出两个主题不同的情绪风格，甚至可以根据对两个主题的不同感受，适当做出速度、力度的变化。

方案二：可以运用形体或者简单的律动，来表现对乐曲不同主题情绪、意境的理解。也可以用形体、器乐、哼唱等不同手段来表达两个不同的主题旋律，还可以根据民歌体裁上的特征，在老师的帮助下，用以上方法把特征旋律依次顺序演绎出A—B—C三段体结构。　

　　方案三：可以请学生分组，按照自己擅长的特长，采用多种手段，如：为音乐配色彩线条、色块；为音乐配简笔画；为音乐配小乐器伴奏音响等等。

实施创作

方案一：可以请学生对各组的表演做一个简单的比较、评价和改进，在这种活动中来检验学生是否了解“小调、山歌、号子”民歌体裁的风格特点。简单归纳三种体裁的风格特点及其特征等。

方案二：可以请学生用绘画手段表现民歌的三种不同风格，在这个基础上，举办一个“小小画展”（田园的风光、各种劳动的场面、城市里的风貌），展示这些学生的特长，请大家来评分。

方案三：利用乐器，做做“小指挥”，要求表现好乐曲的力度、速度，最好能加上感情的表达，来表达自己对乐曲的理解。

多种选择

　　1、在感知体验中，还可以从“比较法”入手。比如：欣赏速度、风格不同的号子、山歌、小调，通过对三种不同风格的歌曲来比较感知民歌中三种体裁的风格，从而导入新课。在反思与评价中请学生讨论、归纳三种体裁的特点等等。

　　2、可以结合民歌的欣赏，在了解民歌风格的特点基础上，请学生多听不同风格体裁的民歌如：《孟姜女》、《小白菜》、《月儿弯弯照九州》、《对花》、《上去高山望平川》、《对鸟》、《放马山歌》、《太阳出来喜洋洋》等等，通过相同风格音乐的欣赏，引导学生归纳出三种不同民歌体裁的风格特点。　

3、还可以从影视文化中帮助学生形象地理解民歌中的风格，了解民歌发展的悠久历史文化。还可以结合影片的故事情节介绍来激发学生学习民歌的兴趣，在创作与表演环节中，还可以自编、自导、自演一出运用民歌曲调表演的音乐节目。

4、如果 、师生条件允许，还可以利用乐曲某一主题旋律进行填词演唱。这种多方案、多可能性，甚至出现的那么多的“多种选择”，正是强调了课程教学内容的自行设计，根据教材内容进行的较灵活的改编、选择、扩展与调整，以及为教师根据学生的实际情况与教学实施的进展灵活地构建课程提供了许多个可能的途径。



课堂小结

具体的落实到课程单元的设计。这里主要是指以主题实践活动的结构为主线设计教学单元。提倡由教师根据学生的实际情况自主创设主题任务，开发选择课程资源，设计教学过程。

中学现在出现了两套版本的教材，如果我们都可以采用的话，那么老师们就很幸运了，这两套教材起码在我们目前对于课程资源整合能力还不够强的基础上，为大家整合性地实施课堂教学提供了一种可能性，提供了一个思路。