“个性风采—中小学音乐课教学设计的创造性”作业一 参考答案

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通过学习“个性风采—中小学音乐课教学设计的创造性”课程，以“我的教学个性”为题，谈谈你在教学中是如何爱护学生对音乐的爱的。
答题内容：  我的教学个性
爱因斯坦说过：“热爱是最好的老师”。关注和重视学生音乐兴趣的培养，发展学生的音乐兴趣与爱好使他们乐于学习是学生在音乐上持续发展,终生热爱音乐的根本保证。那么如何爱护学生对音乐的这种爱呢？我根据自己的教学实践试着从以下几方面谈谈。
首先让充满爱的课堂感动学生。
师爱比渊博的知识更重要。爱是每一位学生希望得到的精神雨露。如果教师用这种殷殷的师爱建立师生间的情感，会收到神奇的教育奇效。在我的音乐课上，学生听到的最多的是宽容和鼓励的话：“你刚才没认真唱歌，老师希望提醒你以后你注意”，“在聆听音乐时讲话，你似乎已成习惯，老师再给你两次机会，希望你约束自己，不要让大家失望，”“老师欣喜的看到你在表演上的进步，加油呦！”.......上课前我还习惯给学生一些友情提醒：“多喝水既能预防感冒又能保护你的嗓子，使你永远发出动听的声音”，“大家关注天气随时增减衣服，我可不想有人因为生病而缺课，”等等。
师爱不仅要求教师有爱学生的情感，更重要的是让学生感受这种爱，让课堂充满爱的味道，让爱贯穿其中，从而有利于教育活动顺利的进行。学生热爱、尊敬教师，也就爱上你所教的音乐课。
其次用生活化的音乐教学感染学生。
学校音乐教育要将封闭式、学生不喜欢的教材体系转变为开放式、内容丰富、形式多样，学生贴近的教材体系。选择贴近学生的依据和基础，但不是全部，任何能够培养学生审美感知、丰富审美情感，发展审美想象，深化审美理解的校内外音乐资源都可以成为我们的教学内容。如：欣赏优秀电视歌舞节目、广告歌曲；为诗朗诵或童话故事选配音乐；讲音乐家音乐的故事或学生讲述自己与音乐有关的故事等等。通过拓宽教材学生会被多彩的音乐世界所吸引，自然而然地融入到了音乐之中。
第三，用“乐”（yue）即“乐”（le ）的体验吸引学生。
让学生体验对于美育为特征、具有审美愉悦性的音乐学科来说，枯燥、机械的教学会泯灭学生音乐兴趣。学生喜爱音乐，是因为音乐能给他们带来快乐，所谓“乐（音乐）”即是“乐（快乐）”的道理。
记得我刚刚带过的六年级一堂音乐课,孩子们每天要面对大量的作业和考试的压力,轮到上音乐课的时候就特别的放松，可是课堂纪律却很差,很是让我头疼。在学习《举杯祝福》这首歌曲时，听到学生中响起了敲击凳子的声音。原来是最调皮的马奇迅，我用严厉的眼神看了看他,可他无动于衷。我禁不住问他为什么要吹口哨敲击凳子,他理直气壮的说:”我高兴呀，敲敲凳子是在用打击乐器伴奏，老师，我的节奏感很不错吧！我的心情很愉快很放松啊!”是啊,乐(yue)就是快乐,为什么不让孩子们在音乐中放松心情呢!如果音乐课让他们感到比数学英语等学科还要枯燥，还要艰难，那么学生厌烦音乐课则是必然的，更谈不上对音乐的爱了。
对于音乐学习来说，知识也好，技能也好，整体音乐素质也好，均离不开音乐兴趣与爱好这个根本的源泉。让学生爱上音乐课，并持久的爱下去，就要让学生带着浓郁的兴趣走进音乐课堂，让学生经常保持一种对音乐学习的积极心态和愉悦体验，学生便会真正体会到音乐的乐趣，音乐课堂便成了学生精神上的家园，音乐将长久的留在学生心中，成为他们心灵里美好的东西。

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答题内容：  
通过对《行动的艺术——中小学音乐课的特性》的学习，感觉收获非常大。说说自己的看法：
一、要成为一名合格的音乐教师，要具有一定的专业素养。
教师专业素养指的就是通常所说的教师的“教学态度”及在课堂教学中的"教学能力"。教学态度：敬业爱岗，责任感强，具有学习研究的精神与实践能力。教学能力：教学语言表达能力，组织课堂教学的能力，自弹自唱的能力，对音乐作品的理解分析能力，使用多媒体设备的能力，教学调控与应变能力，教学反思能力 …… 。
“素养”一个长期积淀的精神内涵，也可以说是一个人的品味（涵养）。而音乐是一门艺术，就这样一门艺术需要通过一个人运用一定的方法去熏陶一些人的时候，那么这个人不是简单的会唱会弹就行了。首先是需要方法，更重要的是这个人本身的素质以及对课堂的驾驭力。在音乐课堂上，无论是教唱歌曲，还是进行音乐欣赏、音乐实践等，首先需要教师准确的把握课堂的教学目标，针对教学目标去开展教学。然后是准确的理解歌曲，反复的研磨乐曲，高清编者的真正用意，才能够正确施教。其次是合格的音乐教师还应具备较高的人文素养（文化内涵），任何一门学科既孤立又相互联系，尤其是艺术。要想上一节好的音乐课，音乐教师不仅要知道“天文”还要知道“地理”等。
二、要成为一名合格的音乐教师，还要充分把握音乐课堂教学的特性。
“作为实施美育的重要途径之一的音乐教育体现在音乐学习上有三个特性：”既：体验性、活动性、形象性。
在音乐教学上，不仅要有创新课堂的新思维，还应具备驾驭课堂的能力。教师在教学中既是一名导演既教学的设计者，又是一名演员既表演者，上课时应该充分进入角色，并以饱满的的情绪带动学生，注意将自己的情绪调整到最佳状态，使学生在潜移默化中地受到教师良好的精神状态的感染。首先是思想上要摈弃原来的教师教学生学、教师主导课堂的教学模式，新课改下的课堂要求让学生主动参与到课堂学习中来，充分发挥学生的主体作用，也就是把课堂还给学生，让学生通过自学、互学等方式进而发展成为自己的东西。其次是在方法上要创新。同样一堂课，有的人能把它演绎的活灵活现，达到良好的教学目的，而有的人则把它上的磕磕绊绊，事倍功半。这就是方法以及驾驭课堂能力的区别。

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答题内容：  



    诗人常说“功夫在诗外”。艺术表演家也有一句名言：台上一分钟，台下十年功。音乐教学也是一样，好的音乐教学设计在于音乐教学的设计者平时加强修养，提高素质，厚积薄发，做好充分准备。
    通过近几天的学习我认为音乐教师，首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。
    在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此我们应从多方面对学生进行教育和培养：
1、通过音乐欣赏的形式，让学生认识和了解各种乐器，并且让学生参与其中亲身实践，这样一来，学生不仅对乐器有了进一步的接触,而且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。
2、通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。
3、用多种方法，努力提高学生对音乐学习的兴趣。
4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。
    就像课程中讲到的一样，音乐课堂教学不是教师想让别人看什么，而是教师想让学生学会什么。新课程的理念与前之不同，主要是爱护学生对音乐的爱。所以先弄清楚教学的对象，明确教学的目的是上好课的前提。如果学唱歌是主要目的，就要把歌唱好；主要的精力要放在学唱歌上；如果歌曲表现，艺术加工是主要目的，就要在歌曲内涵的分析，表现技巧的训练上下功夫；如果欣赏是主要目的，就要在欣赏音乐，体验情感，段落分析方面做深入的研究。
    总之，真正有生命意义的课堂教学是动态的，师生互动的（但绝不是事先排练好的互动），是有教案而不“走”教案，有设计而随时又有即兴表演的应变过程。这样的教学发挥了学生的主体地位，尊重了学生的独特感受，展现了课堂教学的真实性，体现了教师的教学机智和教学艺术，体现了音乐学科自身动态生成的特点。把学生看作重要的资源因素，让学生在教学环境、教学文本、教师以及同学的思维碰撞中产生火花，课堂教学才能不断焕发出精彩。

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答题内容：  


音乐课堂教学是音乐课程与音乐教学活动的综合体。它是师生互动交流的舞台，也是一副社会存在的缩影。经过培训，结合我多年的经验，我认为音乐课堂教学具有以下三个方面的特性：
一， 体验性
也就是观摩，感受并从中获得最初的审美愉悦。比如学习《南泥湾》，从它的歌词中可以感受到南泥湾的巨大变化，脑海中也能呈现南泥湾的美丽。这就是体验性。
二， 活动性
它是师生之间相互交流的平台。在教学过程中教师要把正确的知识用不同的方法步骤告知学生，学生在理解其正确性的过程中需进一步与教师沟通，充分理解方法、步骤，从而理解知识的准确性。这是一个知识在学生大脑中再生成和巩固的过程。例如我们在讲解音符这一概念时，我们说音符既表示了音的高低关系，也表示了音的长短关系。不同的音符，其长短和高低关系是不同的。同学们要弄清楚这一关系则需要一个过程。首先，学生要了解不同音符的高低需通过反复的听唱来确定音高关系。其次，学生要搞清楚不同音符的长短关系是如何建立的？哪个音符唱几拍？则这一过程不是教师说了学生就能理解的，它必须在教师的带动下学生反复试唱，充分理解不同音符的时值比例关系，最终在学生大脑中确立音符的高低关系和长短关系，而这一过程则是师生之间反复活动的过程。因此音乐课堂教学的活动性是完成音乐教学的重要环节。
三， 形象性
它是一切艺术学习的共同点。音乐属视听艺术，音乐作品的形象是可以感知音乐形象，人们通过丰富的联想，加之音乐的节奏，速度，力度，和声手段，为学生感受音乐奠定了基础。如我们在学习国歌时，需在演唱的过程中，通过丰富的联想，和当时作者写作时的背景、心情等结合起来，从而体现它的雄壮。这一切都要通过课堂教学活动来实现的。
音乐课堂教学是一种艺术，它既要综合前人的智慧，也要倾注教师创造性的劳动，只有这样，我们的教学目的才能达到。但是，在实际教学过程中，不是每一次都能获得成功，它还会受到教育环境，教学条件，教师的教学技能等多方面的制约。这就要求我们的教师不断的提升自己的专业和文化素养，克服教学过程中的消极因素，努力构建有效而和谐的课堂教学。这次培训给了我们很大的启示，特别是在理论方面的指导，感谢这次培训。
作为一名音乐教师，首先应该明确音乐教育的目标是培养学生对音乐的感悟，以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。
音乐教师是学校音乐教育教学工作的实施者。随着课改工作的不断深入，随着学校美育地位的逐步提高，音乐教师的专业素养和作用也越来越受到人们的关注。这是由音乐教学的特性所决定的。我们仅就音乐课堂教学特性与音乐教师的专业素养之关系。
音乐教师应具备的专业素养有哪些呢？在音乐课堂教学中，音乐教师的素养是怎样体现的呢？教师专业素养指的就是通常所说的教师的“教学态度”及在课堂教学中的“教学能力”。 教学态度：敬业爱岗，责任感强，具有学习研究的精神与实践能力。 教学能力：教学语言表达能力， 组织课堂教学的能力，自弹自唱的能力，对音乐作品的理解分析能力，使用多媒体设备的能力，教学调控与应变能力，教学反思能力。作为一名教师如何对待教育教学工作，取决于他的态度。音乐教师的工作特点往往直接成为教育对象的表率和楷模，影响到学生的发展和成长。加强自身修养，加强工作责任感，具有坚持学习、不断探索和勇于创新的意识，是一辈子都要重视和修炼的课题。教师应该积极创设良好的教学氛围，营造和谐有序的教学环境，为学生学习音乐提供良好的条件。自弹自唱是音乐教师的专项基本功之一，是音乐教学中很重要的手段。教师富有激情的自弹自唱，可以引起学生对音乐教学，音乐作品的关注和兴趣，可以对学生起到引导、启迪、激励、感染、熏陶等作用。
随着科学技术的高速发展，现代信息技术极大的改变了音乐教育的传统模式。先进的视听技术、音响、声像技术突破了传统音乐教学在时间、空间和地域上的限制，大大扩展了音乐教学的容量和空间，极大地丰富了音乐学科的教学手段和教学资源，也为教师的备课上课提供了极大的便捷服务。音乐教师在享受并运用这些高科技便捷方式的同时，不要丢掉音乐课堂教学的根本。多媒体的使用要适度、适时、恰到好处，起到“锦上添花”和“雪中送炭”的作用，而不是“画蛇添足”。在倡导新课程改革的今天，动态的教学过程，更需要教师积极主动的进行教学调控。教学过程中，学生的注意力一般难以长时间集中，一般而言，学生的注意力集中的最佳时间是上课后第5至20分钟。老师适当地对教学情境进行调控，目的在于维持学生的学习欲望,使他们保持学习兴趣。课堂教学方法是否新颖、灵活多样，是决定能否有效地实施教学调控的重要因素之一。例如： 在教学导入方面，教师可以根据教学内容和学生的实际情况，选择多种形式与方法吸引学生的注意力，可用多媒体、听音乐、看图片、讲故事、角色表演等方式在学生面前展示情景，让学生发散思维，引起思考 ，提出自己想问的问题。以有趣的教法使学生一直处于享受音乐的乐趣中，不仅使学生的注意力高度集中，还调动了学生的学习积极性，课堂气氛生动活跃。作为一名音乐教师，在教学中既是一名导演既教学的设计者，又是一名演员既表演者，上课时应该充分进入角色，并以饱满的的情绪带动学生，注意将自己的情绪调整到最佳状态，使学生在潜移默化中地受到教师良好的精神状态的感染。
音乐课堂教学有哪些特性呢？教师那风趣幽默的语言，自然大方的教态，技艺精湛的演奏，无不让学生所折服。活动性是完成音乐学习任务的重要环节，随着学生年龄的增长，教师要精心设计并引导学生参与到音乐教学活动中来，通过聆听，欣赏、演唱、演奏、表演、舞蹈等多种形式的活动，培养学生的音乐表演能力，树立自信心，使每个学生的音乐才能都有不同程度的发展。教师设计的课堂活动要充分考虑到学生的兴趣、学生的水平和能力，要符合学生年龄特点。例如：能根据乐曲分辨出不同的动物形象，并能用悠闲、紧张、害怕、焦急等不同情绪演唱歌曲《保护小羊》。在歌曲的学唱及表演过程中自然的渗透同学之间团结友爱、相互帮助的良好品质。团结不一定就体现在大家一起去打大灰狼，也可以狗熊去打豺狼，刺猬和猎狗帮忙协助。大象先把小羊转移到安全的地方，然后再回来的时候把鼻子里吸满水，用水去喷豺狼。大家这样分工合作更能体现出团结的力量。
富有创造性的教育理念是把教学看成是一个从不平衡到平衡不断的往复交替的动态开放系统，用变化发展的观点来看待教学对象，处理教学问题，激发和爱护学生的创造精神、提倡对教学过程的自觉调控。现代教学强调教师要进行灵活、多样化、独创性的教学设计，提倡教师根据教学目标和教学对象的实际状况，选择适宜的教学模式，有效的教学方法，使整个教学设计富有弹性，可以根据目标达成情况和学生心理接受能力随时调整教学过程。从信息论观点看，教学是信息传输的过程，教学的成效主要取决于能否经济，快速地将教学信息传输给学生。要做到这一点，这要求教师创造性地组织教学信息，不断探索既简明迅捷又适合学生接受能力的信息传递方式，用较少的时间和精力将传输的教学信息准确有效的地传递给学生。从知识到能力有个转化条件，这个转化条件最主要的是音乐实践活动。
加强我们音乐教师自身素养的修炼，这，也许是成为一名优秀的音乐教师所应努力的一个重要途径。

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答题内容：  
一、当今小学音乐教师应具备以下素养才能适应今天的音乐教学

1、音乐教师能遵循听觉艺术的感知规律。

音乐是听觉艺术，听觉体验是学习音乐的基础。发展学生的音乐听觉应贯穿于音乐教学活动的全部活动中。作为音乐教师，首先能够引导学生喜爱音乐，要加深对音乐的理解，充分挖掘作品所蕴涵的音乐美，用自己的感悟激起学生的情感共鸣；要不断提高音乐教学技能，用自己的歌声、琴声、语言和动作，将音乐的美传达给学生；要善于用生动活泼的形式进行教学，让学生在艺术的氛围中获得审美的愉悦，做到以美感人，以美育人。

2、音乐教师能注意各领域之间的有机联系。

音乐教师应该全面理解和掌握音乐教学各领域的内容要求及其相互联系，并在教学中将其融合成有机整体，全面提高学生的音乐素养。。例如“感受和鉴赏”即包含有“音乐知识即相关文化”，音乐表现的过程同时也是音乐感受和培养、展示创造力的过程。音乐感受和鉴赏能力的提高，可以丰富音乐的表现，促进音乐的表现，促进音乐创造力的发展。同理，“音乐知识及相关文化”也只有在音乐鉴赏、表现和创作活动中才能真正得以理解和体现。

3、关爱全体学生，能因材施教。

课堂教学是学校音乐教育的主要渠道，学校和教师要为全体学生提供足够的音乐教学时间，空间和条件。学生音乐能力的客观差异，要求教师对所有学生给与普遍的关怀和鼓励，使他们充分自信的参与各项音乐活动。对音乐特长学生应给与相应的指导，并引导和鼓励他们关心集体的音乐学习。

4、建立平等互动的师生关系。

音乐教学活动应该是过程与结果并重，教师作为教学的组织者和指导者，是沟通学生与音乐的桥梁。教师应在教学过程中建立民主、平等的师生交流互动关系。教学形式灵活多样，应根据不同的教学内容和教学目标，采用与之相适应的教学组织形式，创设充满音乐美感的课堂环境。要突出学生在教学中的主体地位，便于学生参与各项音乐活动，便于教学过程中的师生交流。

5、音乐教师能够运用现代教育技术手段

以信息技术为代表的现代教育技术极大的扩展了音乐教学的容量，丰富了教学手段和教学资源，在音乐教学中有着广阔的应用前景，音乐教师应努力掌握现代信息技术，利用其视听结合、声响一体、形象性强、信息量强、资源宽广等优点为教学服务，。要充分发挥学生在学校、家庭和社区运用电脑网络方面所蕴藏的巨大教育潜力，引导学生利用现代信息技术

学习音乐。教师应加强对学生在影视、广播、网络上学习音乐的指导。

二、音乐教学的特性。

1、音乐具有教育性。

音乐课程都将思想性和艺术性有机的结合，体现音乐教育的规律，渗透思想品德教育。

例如在三年级上册第八课《爱鸟》这一课题当中，通过学唱《一只鸟仔》、《一只小乌鸦》和聆听《对鸟》《空山鸟语》帮助学生熟悉鸟的生活习性和体貌、种类特征，在了解中对鸟类产生好感，并懂得鸟类是人类的朋友，是大自然不可或缺的物种，但是人类却成了他们生存的最大威胁。本课题的最终目的在于呼吁小学生们不要任意捕杀鸟类，要关心爱护它们，只有这样才能实现大自然的和谐。

2、音乐教学是以学生为主体。

从学生的兴趣能力和需求出发，结合学生的生活体验，遵循学生的心理、心理及审美认知规律，提供感受音乐、表现音乐、创造音乐及学习音乐文化知识的机会，为学生终生学习和音乐审美素质可持续发展奠定基础。

例如小学音乐教材的编排就具有以学生为主题这一特征：一年级的《你的名字叫什么》便于大家自我介绍和相互认识；二年级的《早上好》大家的友谊有了更进一步的加深。三年级的《童年》是以怀念童年美好时光为主题，在和正处童年的学生们交流的同时，也有提醒大家珍惜童年美好光阴的深层意义。四年级的《水乡》都是以小孩子的立场描写记忆中的家乡。

3、音乐教学具有实践性

音乐知识技能学习应在音乐实践活动中进行。就如在五年级的《朝夕》这一课题中，当学生利用课本中提供的打击乐器为自己的演唱伴奏后，要求学生以“早晨”为题，用各种表现手段编创音乐，并画出音乐表现的形式，这就是音乐教学所具有的实践性的突出代表。

4、音乐教学具有综合性。

音乐文化和姊妹艺术、其它相关文化具有很强的联系性。比如在二年级的上册后半部分音乐教学内容，就是表现冬季和新年为主题的内容，这和自然学科有联系，在节气知识中了解新年和冬季的意义，并通过歌曲将快乐心情和喜气洋洋的气氛表现出来。

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答题内容：  


一、请有特长的孩子做小老师。

我在平时的课堂教学中进行特长教育时，首先会请一些对音乐比较有特长的孩子上来做示范。比如唱歌比较好的孩子可以示范唱歌，跳舞好的孩子展示跳舞等。并且，让她们做小老师带动其他的孩子。这样，不但能展示这些孩子的能力使她们的能力得到发挥，而且还起到了带动的作用。对她们来说是一件极好的展示才华的机会。其他孩子会以这些有才能的孩子为榜样进行学习。对课堂的教学有着很好的推动作用。

二、分组比赛。
在平时的教学中有时候会遇到一些比较难学的歌曲。学生在学习时会因为歌曲的难而产生厌学怕学的心理。所以有时候，我会在课堂上安排一些小比赛，来激起学生争强好胜为本组争荣誉的性格特点。比赛以十分制为满分。各组比赛完毕后要先自评，然后由另一组互评，最后由师总评打分。通过这种比赛方式往往会使本来难学的一首歌轻而易举的唱好学好，达到事半功倍的效果。当然，在比赛中由于评分的是另一组的同学。所以在评分时，评分组有时候会故意把对方的分数打得很低。虽然最后裁决的是老师……。这个问题还在摸索中。希望能找到更好的解决办法，能够做到公平公正的比赛。

三、音乐剧的排演。
学生喜欢听故事，也喜欢演故事。通过表演的方式学习音乐，我自己认为这是一个很好的办法。学生自己动脑筋解决难题，自己编写剧本自己排练节目制作道具并排演充分的体现了学生自主合作探究的精神。可是在排练节目的过程中也遇到一些问题。一是教室场地不够大，学生每次表演都得移开很多桌椅，非常的占用时间。二是很强调纪律性。

四、简单的歌曲创编。
“春眠不觉晓，处处蚊子咬”。生活中无时无刻不体现出孩子们的创编才华。为什么不把它运用在歌曲上呢？“两只老虎，两只老虎跑得快”也可以改成两只小狗或者是小猫呀？不但歌词可以改，音乐也可以改变成顺口的其他旋律啊？在课堂教学中，对于那些容易创编可以创编的歌曲。我会引导学生自己变一变、编一编。学生在这么有趣的创编过程中不但体现了自主学习自己思考动手的过程，而且乐在其中，玩得很愉快呢~

五、音乐家小故事。
在课堂教学中有时会遇到一些著名音乐家谱写的歌曲和乐曲。学生们对音乐家不熟悉，对歌曲乐曲创作背景不熟悉，唱起歌来就不会动听、有感情。为了让学生们更好的学好歌曲或者是乐曲，我会在导入的过程中给学生们讲讲音乐家还有这首歌曲乐曲背后的故事。学生体会了，了解了，唱起歌来才能有感情的去把它演绎出来。

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我的教学个性

——谈谈我在教学中是如何爱护学生对音乐的爱的

石家庄和平西路小学  张莉


人类需要音乐，我们的生活离不开音乐。儿童生来就对动听悦耳的音响有着很强的好奇心，音乐教学过程中怎样爱护学生对音乐的爱，是培养学生热爱音乐的前提。作为音乐教师，我们应该了解儿童与成人对音乐兴趣的差异，成人司空见惯了的现象，对于儿童来说很可能是新鲜的。一位心理学家曾记录这样一个案例：他在一个春天的早晨，带一个孩子去郊外去散步，看到树上有许多“唱歌”的小鸟，孩子被这美妙的“音乐”迷住了，也用一种甜美的声音回应小鸟的“歌唱”。这个案例说明：好奇心是儿童十分宝贵的内在素质，如果在音乐教学中能充分注意到这一点，让学生发挥自己对音乐美感自然的、无拘无束的参与和体验，那么，学生的好奇心就会得到极大的满足，有利于他们形成良好的兴趣品质。在音乐教学过程中我就有过类似的经历。在学习《请来看看我们美丽的村庄》这首歌曲时，就曾有几位调皮的学生用各种声音学小动物的叫声。我听到后不但没有批评他们，而且还对他们进行鼓励表扬，并让其他学生也参与小动物的叫声中来感受动物世界里的热情与好客。这样，既满足了学生的好奇心，又达到了学会唱这首歌曲的目的。

作为一名音乐教师，要加强学习，转变观念，把传统的“教师教”和“学生学”让位于师生互教互学，形成一个真正的“学习共同体”，应将我们的教学建立在一种“以人为本，以学生为主体”、“让每个学生的个性获得充分发展”的价值观念上。

一、尊重学生的兴趣爱好，更大程度地发展学生的爱好

由于年龄特征、个性差异、知识层次等因素的制约，学生们对音乐的喜好各不相同，在教学中，教师不应将音乐教育只局限于在纯粹的音乐知识的传授而应把“让每一个学生的个性获得充分发展”的价值视为根本，充分体现“以人为本、以学生为主体”的素质教育的思想。丢掉传统教育中教师的绝对权威，洞悉学生的兴趣爱好，了解他们喜欢什么、不喜欢什么，并针对他们的兴趣爱好找准教学的切入口，因势利导，将手中的“指挥棒”变成引领学生去探索美妙的音乐世界的“引路石”。

二、尊重学生的情感体验，激发学生对音乐的情感需求

音乐是生活的调剂品，优美的音乐不仅可以陶冶人的情操，还能增进健康、调节人的情绪。音乐教学的魅力在于以情动人，以情感人，以情育人。它的最大特点是通过艺术活动来调动人的兴趣，打动人的情感，让人愉快地接受教育。在教学中，我们往往容易忽略学生的情感体验，而把教师自身的思想情感强加给学生，结果如何呢？学生们在那种久而久之的固定思维模式和学习方式的演练下，渐渐丧失了人类与生俱来的那种源于心灵深处的音乐感受本能，不论你在课堂上给他欣赏欢快的、抑或是深沉的音乐，都会有不少同学无动于衷，毫无感觉。所以，我在教学中，把学生的情感体验放在首位，而不是教师的自我陶醉，这样，学生就能用音乐来调节自己的情绪，真正迷上音乐。

三、进行舞蹈创作，爱护学生对音乐的爱

许多学生听到节奏鲜明的音乐，便能情不自禁地舞动起来，于是，我根据学生爱表演的特点，鼓励学生对学过的歌曲按自己的理解，展开合理的想象，自编舞蹈。在教《粉刷匠》时，我事先让学生用报纸折好一顶帽子，上课时，把自己想象成一个粉刷匠，戴上帽子，边唱边做动作，一直到下课，同学们还沉浸在快乐的音乐之中，学生自然而然喜欢上了这首歌曲。

四、歌词二度创作，爱护学生对音乐的爱

平时，我们经常能听到有些学生把某些旋律简单的歌曲改了歌词以后进行翻唱，其实，这就是一种歌词二度创作的好方法，在上音乐课时，我也有意识地让学生进行这种创作活动，相应改动歌词中的某些句子，要求写出自己的真情实感，再让学生唱给大家听，收到了非常好的效果。

德国教育家第斯多惠说过:“教育的艺术不在于传授本领，而在于激励、唤醒、鼓舞。”我们在教学过程中给学生以鼓舞、引导和点拨,调动他们乐学的情感，激发他们的兴趣和创造精神，让他们体验到学习音乐是一件快乐的事情，从而使学生在愉快的课堂气氛中学习，把对音乐的爱充分地表现出来。