《情感教育在音乐教学中的应用》教学论文

ljalang

《情感教育在音乐教学中的应用》教学论文

音乐是情感的艺术。相比于其他的艺术形式，音乐在给心理上的感染最直接也最有力。在以往我们的音乐教育中存在一些令我们担忧的情况，最突出的表现是非审美意识的体验，如只注重乐知识、演唱技巧、和音乐历史的教学，而忽视了情感的教育，在教学过程中缺乏对学生审美情趣的引导，最终的结果就是把其他课程的教学目标和手法直接强加给音乐教学，忽视音乐教育自身的审美育人目标。
喜爱音乐是孩子们的天性，但为什么很多喜爱音乐的孩子们却不喜欢学校里面的音乐课，在音乐课的课堂上做别的事情，或者不愿意上音乐课。这很大程度上跟我们的引导有关，反思我们“填鸭”式的音乐教学课堂，我们只是把关于音乐的音乐知识和演唱技能灌输给学生，而忽视学生在音乐方面可持续发展的决定性因素――音乐兴趣爱好的培养。只重视音乐教育外在的价值，却忽视了音乐教育引导人心灵向上的内在和本质的价值。
对于音乐来说，如果说节奏是音乐的“骨骼”，那么旋律就是音乐的“肌肉”，而情感就是音乐的“灵魂”。节奏和旋律作为音乐的基本要素是我们可以用图形去形象地表达的，但音乐的情感却只能通过我们不断的启发和不断的引导学生去感受才能达到的目标，是一种建立在人的思想上的情愫。所以，音乐教学的重点应该着眼于引导学生对音乐作品的情感体验，通过情感体验来丰富学生的精神生活和陶冶学生的道德情操。
音乐作为一种情感的艺术，它是通过声音运动的形式来表现人的情感的，它是以人的情感为起点、为高潮、为过程、为归宿去表意、言志、传情。音乐情感主要表现在学生对音乐的态度，学生反应音乐情感的能力和表现音乐情感的能力上。情感，是音乐教学“情感化”“审美化”的主要标志，在音乐教学中应该牢牢把握住情感性原则。利用教师对音乐的感受来激发学生的音乐情感，利用情感资源点燃学生对音乐的情感之火，启发学生的情感资源，激发出学习兴趣，这样的音乐课才最有效率。
一、要培养学生对音乐的兴趣
兴趣是人类学习的原始动力之一，是人们积极认识世界的倾向。学生学习音乐的兴趣是学习音乐的动力，没有动力学生就不可能参与到音乐实践中来。兴趣与情感都属于思想范畴，情感是审美的主体，兴趣是情感的基础，由兴趣产生情感，由情感升华到审美，最后陶冶人的高尚情操，从而发展完善的人格。
所以对音乐的兴趣在音乐教学中起着举足轻重的作用，它是学生探索音乐艺术的基础动力与创造核心。
二、创造良好的教音乐情境     
情境，是音乐教学“情感化”的基础和前提，教师依据音乐审美教育的目标和学生的心理，心理特征，自觉地运用审美因素，按照音乐教学的审美规律精心地创设音乐审美情境，是音乐教学得以成功和优化的保证。师生在特定的音乐审美情境中，触景生情在情感共振中，获得审美情感体验，陶冶心灵。

ljalang

创造良好的教学情境目的是为了使学生处于一良好的审美心境，唤起学生的音乐审美注意。在平时的教学当中，音乐教育者应该从语言，神态上都要充满对音乐的浓厚兴趣，按照不同的时间，不同的对象设置好语言环境，在把握好语言的基础上迅速把学生的兴趣转移到学习中来，使学生的情绪处于一种高昂的状态，主动地参与到音乐教学中来，提高音乐的学习兴趣。
三、正确认识技术与情感的关系
但音乐内在的情感是通过形式来表现的，而音乐情感的形式表现必须以音乐知识的掌握、技术的训练为基础，但音乐教育者不应该只是一个知识的传授者，不要过分地崇尚技术，错误地把技术的训练放在首位，不了解情感机制参与教育的全过程，甚至否定了音乐的情感意义的存在，使音乐课堂变成了技术训练场，忽略了学生对音乐情感的主动体验。音乐的情感是韵含于音乐之中，又由音乐表现出来的艺术化的情感。如果教育者脱离音乐情感而进行单纯的技能训练，这样从表面上看来可能会有一些成绩，但事实上却可能使学生对音乐生来具有的敏感和乐趣削弱，甚至磨灭。这种缺失情感的音乐学习和教育，实际上根本违背了音乐作为人类艺术的本性，与音乐美学、音乐人类学、音乐教育学的基本原理背道而驰。
在实际教学之中应该如何应用情感教育，以下是一些常用的作法：
1、导语引发情感。导入是课堂教学中的一个重要环节，优美生动的语言是音乐课导入必备的条件，如果没有优美的语言把学生引入生动的课堂，音乐课就会使其变的枯燥无味，失去了艺术的魅力。导语可以多种多样，一个富有悬念的小故事，一段感情丰富的诗歌，都可以为学生渲染营造了一个优美的课堂教学氛围，学生个个翘首凝视，注意力高度集中，不知不觉的进入了情境之中，充分调动了他们的学习积极性，把他们的真情实感引了出来，加深了学生的情感体验。
2、听觉引发情感。音乐是声音的艺术，它用悦耳动听的音响以及精致巧妙的音乐形式作用于人的情感，所运用的声音是有组织的乐音序列，必须依靠听觉来感知。要让学生深入体验音乐情感必须进行听觉感知训练，当他们具有了音乐的耳朵，就能领悟到音乐语言诸要素所表达的情感。在实际教学中，不仅要让学生听所学的乐曲，还要把以前学过和乐曲拿出来听，通过听觉对比和对节奏、旋律、调式调性、速度力度、和声织体等音乐语言加以分析体验，增强对音乐作品本身情感内涵的理解。
3、视觉引发情感。音乐与绘画虽为不同的形式，但二者同属形象思维的范畴，音乐形象常以模拟，象征等手法，把人们的生活现象用音响表达出来。在音乐教学领域借助绘画的视象性、具体性让学生眼观耳闻，产生联想、扩展思维，如身临其境般在愉快的气氛中更好地理解音乐情感。现在多媒体教学发达，它声色具佳，能使学生全神贯注的投入学习。音乐教学应根据教学的具体内容，选择适当的电教媒体营造特定的气氛，调动和激发学生的内在情感，引导学生在情境交融的学唱歌曲。
4、实践引发情感。音乐往往是生活的抽象与表达，缺乏实践的音乐教学就缺少的理论与实践的联系。在课堂教学中，让学生参与到教学过程中是提高音乐教学效果的一种非常有效的办法，教师根据不同的教学内容制作各种形式多样的精美教具，设计不同内容的音乐游戏，让学生亲自参与到游戏中来更能加深学生对音乐情感的感受，印象更加深刻。
总之，在实际的音乐教学中，教师应发挥音乐学科的优势和优点，在实施情感教学的过程中，设置具有真情实意的教学情境，利用一切可以利用的情感资源，抓住情感教学的要点，激发学生的情感共鸣，体验音乐的美感，提高学生的心理素质，使学生在情景交融的课堂中愉快学习，快乐地完成40分钟的学习任务。