思索音乐综合课偏离“音乐”的应对策略

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思索音乐综合课偏离“音乐”的应对策略

随着音乐新课程的实施与综合理念的深化，出现了很多有特色的教学实例，这反映了音乐教师对综合理念的正确理解和积极实践。但是，与此同时也出现了一些令人担忧、使人疑惑的问题，一些公开课、研究课中显露出来的综合理念认识偏差和误解的迹象，在教学过程中脱离音乐教育属性和音乐文化内涵去探讨、了解、评价社会发展等，失去了音乐课原本的“音乐味”。 教学目标不明确，教学内容过杂太乱，教学形式和方法过于花俏是现在音乐课中普遍存在的问题，教学素材常常东一榔头西一棒，使音乐课出了轨，耕了别人的天，放了别家的牧，为他人做了嫁衣。新课程倡导的“以音乐为本，以育人为本”教育思想并没真正得到体现。如何使学生理解音乐课堂中 “音乐”在哪里，学生能学到了“音乐”，让音乐课的综合理念能回归正轨？怎样能上好一节真正意义的音乐综合课呢？

一、紧扣音乐主题，把关综合材料

音乐课的综合旨在建立音乐与艺术之外的其他学科之间的联系，实现艺术与其他学科之间的交流互补，这样不仅有利于扩大学生的视野，而且能够改变传统的教育死板的思维方式，在教学实践中，一定要讲究实效，不能为了综合而综合，应该追求综合的价值。如不假思索地把与音乐本身没有特殊联系的材料刻意堆积在一起，忽略了音乐的本质，放弃了教材音乐主题，课堂将会变成怎样的情景呢？最近学校正在开展“书香校园”活动，有课外阅读比赛，其中古诗就占70%,学生对古诗是比较熟悉的。此时，灵机一动想对课堂进行音乐综合理念的渗透做一次尝试，让学生通过欣赏由唐朝诗人张继写的《枫桥夜泊》创编成的歌曲《涛声依旧》，引发同学们对古诗的创编曲谱的兴趣 ，将古诗与歌曲完美结合。为了营造气氛，我先和学生玩擂台赛，并在黑板上写上“古诗接龙擂台赛”。（教室里像炸开了锅了兴奋地大叫：“好，好”、“我来！，我来！”……。有些同学交头接耳窃窃私语：“今天音乐课，老师为什么让我们背古诗？”）我把学生按照组别把组号定在了黑板上，最后成绩由黑板上谁得红旗数来决定。由于学生对古诗了解的比较多，没一会功夫接龙比赛就进行地非常的激烈，在过程中几次三番想把学生的思路引回到《枫桥夜泊》中来，可同学们就像商量好了似的，没人买我的帐。大家只关心黑板的红旗，一个个异常兴奋。课堂乱成一团糟。一看时间只剩8分钟就下课了，只能就此打住。

这节课表面看起来很热闹，但仔细回味起来都是花架子，“闹”成了古诗朗诵比赛。音乐课的综合是以音乐为主线的综合，而失去了音乐这条主线，课程就变得毫无意义。其实各种门类都有“通感”效应。在发现其中的共性时，更要把握个性。“音乐综合”就要合理整合教材，就要研究教材，抓住教材中的音乐主题，对内容一定要严格把关，对学生欣赏音乐有价值的、能使学生产生共鸣的，应放在地第一位，并善于寻找不同的材料之间的相互的结合点，使之合理、自然、得体，真正突现音乐在音乐课中的主导地位。

二、把握综合尺度，杜绝课堂偏离

音乐的综合是有限度的，绝对不能为赶时髦不论何时何处都加入综合，偏离了音乐性去探讨、了解其他学科的知识，结果只能偏离了音乐教学课的本质。课堂上教师花了一番心思，课前的准备也很充分，结果效果还是不够理想，问题就出现在“度”的上面，没有真正地将其他学科的内容与音乐密切联系在一起，使课堂教学偏离了艺术综合的宗旨。汲取了上一节课没有抓住音乐主线的失败教训，我事先布置了任务，做充分的准备，让学生收集有关唐诗诗人的诗。目的是想缩小范围，通过讨论、分析，引入主题性的学习。课堂上，我对学生的事先准备进行了解，学生都非常认真、积极，也有我需要的那首诗，我非常高兴。接下来，与大家一起就诗词的写作背景、诗意，进行讨论。可就在讨论中发现了新情况，同学们对所解释的意思有不同的态度，双方发生了争执，结果一发不可收拾。虽然大家没有上节课那样兴奋，但现在的激动更是令我束手无策。一节音乐课成了古诗研讨课，我又成了局外人。这次尝试也是以失败告终。

课堂上一旦超过了综合的尺度，音乐课堂的性质也会发生改变，会成为一个非音乐化的产物。在音乐综合时选择内容必须是对学生自身实际、感受音乐有直接联系，与课堂音乐教学相辅相成的，决不能离开音乐教学主干来整合其他学科知识，课堂上过度地学习与音乐无关的知识，这样削弱音乐在音乐课中的主导地位，反而使教学效果不尽人意，把握好一个“度”，多一些理性的思考，少一些盲目的追风，也许偏离“音乐“的想象将会逐渐减少。

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三、注重目标落实，防止情感过剩
   
三维教学目标有知识与能力、过程与方法、情感态度与价值观。如何全方位地落实三维目标，是上好一节课的基本标准。课堂如果对情感煽动过了火，课堂会很空洞。反思失败教训，这次我直奔主题，通过古诗《枫桥夜泊》与歌曲《涛声依旧》的对比，成功地把歌曲《涛声依旧》引入了。我播放歌曲《涛声依旧》，让学生演绎歌曲的意境（想让学生融入点舞蹈元素），后来用讲故事的形式让学生叙述情景。在整个过程中教师都没有能很好以讲解音乐知识，让学生体会作品的音乐美丽，而重视的则是：“从音乐里你听到了什么？你能讲一下音乐里的故事吗？”虽然已经成功地把音乐综合带入课堂，但却迷失了方向，看似热热闹闹的课堂，却把主要最重要地教学目标敷衍而过，造成音乐学习如“蜻蜓点水”。
此前我们把课堂单纯地上成了知识技能课，教学内容只为围绕音乐知识展开。而现在又是另一个极端。课堂上只追求新的形式，热热闹闹，匆匆忙忙，走马观花，忽视了“双基”的教学。学生学不到真正的知识，课堂却出现了“情感营养过剩”。虽然音乐综合淡化了“双基”教学，但不是不要“双基”。如：在学习歌曲“摘星星”，教师为了让学生能体会到盲人生活的艰难。教师设计了“听音”游戏，让学生看着黑色的屏幕，听吵杂的声音，猜测会发生什么事情。学生对此热情非常高。但一堂课下来歌曲结尾处的三个不同的音高，学生却没有学会。由于在游戏上浪费的实践过多，而使本课的知识点没有好好突破，音乐课变成了一节比较空洞的关爱盲人的说教课。事实证明：以提高音乐审美能力为基本目的的识谱和乐理知识，是音乐课程的有机组成部分，掌握必要的读谱和基本乐理知识是十分有益的。如果学生能够较流畅地识读乐谱，他就能借助乐谱学习新的歌曲或器乐曲，扩展音乐表现体验，随心哼唱，让音乐伴随自己的生活。
   
四、找准切入点，综合无缝隙
   
倡导综合的理念其根本在于：“综合”有益于改变人格的片面化而向人格的完整和谐发展。音乐本体的个性比各艺术门类的共性更为重要。文学是用语言文字来描述情感；舞蹈是用肢体语言来表达情感；绘画是用线条和色彩来表达情感……都有各自的个性特征。音乐与人文学科的整合，赋予音乐课新的内涵。要明确、借鉴和利用其他学科知识与形式，目的是加深对音乐的理解，而不是单纯传授其他学科知识，或音乐与其他学科的简单相加，在课程整合的观念指导下，必须把音乐素材的使用作为优化教学的一种手段穿插其间，而不是形成喧宾夺主，为手段而滥用音乐的不良效率。不能为了整合而使音乐课成了一餐“夹升饭”。在课堂教学中，必须要从教学目标出发，找准音乐与其他学科的切入点，不要强加毫不相干的内容，画蛇添足。
   
这次我收集了相关的资料，如由毛泽东的诗词《沁园春•雪》谱写而成的歌曲，由岳飞的《满江红》谱写而成的歌曲、唐朝诗人孟浩然的《春晓》包括张继的《枫桥夜泊》以及歌曲《涛声依旧》的歌词。刚开始我和之前一样，也直奔主题，成功地把学生带到了诗中的意境，把诗与歌完美地融合在一起，接下来我趁热打铁，我把学生平时最熟悉的古诗《春晓》《满江红》《沁园春•雪》播放给他们吗，并着重讲解了《满江红》，我讲解了其中一些重要知识点，并让学生跟唱，由于朗朗上口，学生很快就唱会了。学生兴致高涨，他们没有想到古诗也能编出如此好听的歌曲，在我的鼓励下都跃跃欲试想自己也成为作曲家。这堂课上的很成功。找准了歌曲与古诗的切入点，较好地体现了诗与歌的巧妙结合。在教学中合理综合的契机点进行课堂设计，使学生更好地感受到了音乐，推动了学生学习音乐的兴趣，让学生的人格构建更加完整和谐。
   
音乐教学可以综合的范围是比较广阔的，但要注意并不是每次综合都要涉及各个学科，关键是要杜绝形式综合，教师要在教学中保持一个全局观，使综合部分以一种恰当的比例与其他部分交叉融合，以达到一种整体的效果。