新人教版二年级美术上册教学设计与反思11.《儿歌变画》教案

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《儿歌变画》教案
一、设计思路：
现代的儿童对于那些传统童谣已经开始变得陌生，更多的则是沉溺于网络、游戏等。所以，本节课我将童谣与童画相融合，让同学们在话中画的艺术世界里感受艺术带来的独特魅力。
二、教学目标：
1、知识与技能：通过了解童谣的历史，分析童谣的特点，认识童谣与童画之间的联系。
2、方法与过程：互相探讨学生们从家庭、同学之间或网络等来源所得之的童谣，童谣童画之间的关系，如何用不同的工具来表现童画。
3、情感态度价值观：通过对童谣童画的认识，使同学们产生对中国传统文化的兴趣，开拓学生们的创作思维。
三、教学重点：
了解童谣童画之后，能用不同工具材料来表现童谣童画。
四、教学难点：
学生对童谣的理解程度以及正确的技法表现。
五、教学策略与手段：
课前准备：多媒体课件。
六、教学过程：
1、导入：
（1）播放视频《小白兔》，学生结合自己的生活体验说说自己对此童谣的体会与感受。
师：同学们喜欢的话，可以跟着一起念（可以使同学们在跟读中回忆起童谣并且可以增加同学们对童谣的兴趣）
（2）提问：我们如何将童谣用我们手中的画笔给展现出来呢？
（3）出示《小白兔》范画作品，讲述创作作品的思路及艺术特点。
（4）小结：童谣和童画有相通之处。童谣和童画，就是将文学之美、声音之美、色彩之美生动地融为一体。在童谣的美好韵律中，感受童画的悦目色彩；在童画的丰富想象中，感受童谣的韵律之美。
（5）揭示课题：《童谣童画》。（板书）
2、PPT展示，介绍下国外童谣童画
（（1）樱花啊，樱花啊．暮春三月天空里,万里无云多明净,如同彩霞如白云,芬芳扑鼻多美丽,快来呀,快来呀,同去看樱花——日本《樱花》（2）老国王科尔是一个快乐的老灵魂,是一个快乐的老灵魂他;他呼吁他的烟斗,他呼吁他的碗,他呼吁他的小提琴手三!《老国王科尔》）
3、请同学们翻开课本，第一幅作品《纺线车》，谁知道这是什么绘画形式？（剪纸）请举手发言！
4、我们来看看《荡秋千》，谁能用一些修饰词来评价下这幅作品？（最好提到夸张、变形、幻想）。
教师：我们对童画的诠释，还可以用这么多的技法啊。
（板书二：手法不一）
5、那我们再看看《秧歌》，讨论：作品重点表现哪句歌词？“哪有闲人在路边”这句内容反映出什么情况？“口唱山歌不怕天”这句内容表现了怎样的劳动情景？把童谣变成童画，它成功在哪里？请举手回答。
（板书三：重点描绘）
6、展示《采藕》这幅图片。大声朗读下这首童谣。
师：好，我们根据这首童谣来看下这幅画，这幅画描绘的什么场景啊？
生：一个女孩在采藕。
师：那再看看这幅画针对这首童谣有增加了什么减少了什么呢？
生：增加了环境
师：恩，增加了环境。增加环境是为什么呀？
生：可以更生动。
师：对，回答的很精确啊。在一幅画中，我们可以增加环境为了更生动，那我们也可以减少一些场景，可以烘托出主体对吧？像，这个采藕姑娘是不是一眼就能看出来啊？
生：是。
（教师在黑板上演示同一内容，不同重点后的效果）
一个蚂蚁在洞口，看见一粒豆；用力搬呀搬不动，急得直摇头；小小蚂蚁想一想，想出好办法；回洞请来好朋友，抬着一起走。《蚂蚁搬豆》
（板书四：选择对象）
（板书五：构图饱满）
7、学生作品赏析。
8、同学们看了这么多童谣童画，有没有发现一个事情，画童谣的小作家们，是不是都是用一种方法做的呢？
七、尝试创作：
大家看了这么多的作品，是不是也想动手来描绘属于自己的童谣童画呢？老师这里准备了许多童谣，同学们选择一首，然后用你自己喜欢的方式，来创作童画。
师：仔细回忆刚刚老师给大家的一些小建议噢。
八、作业展示并小结：
点评一些很有特色的作品，并提倡同学们在创作一幅作品的时候，能够发挥自己的想象。小结视课堂情况而定。
九、课后拓展：
向父母索取他们脑海中一直记得的童谣，然后将它描绘下来，送给父母。《小白兔》
小白兔，白又白，两只耳朵竖起来。爱吃萝卜爱吃菜，蹦蹦跳跳真可爱。

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《儿歌变画》教案
一、        教学内容：
人教版小学美术二年级第二册，第十一课《儿歌变画》
二、        教材分析：
儿歌是民间艺术家留给孩子的一份很珍贵的礼物，它既富有童趣，又体现出不同地区的文化特色，同时又是绘画创作极好的素材。童画则是孩子们在愉悦的情绪中，随意洒脱地创造另一个五彩斑斓的世界。孩子们阅读儿歌之后，将文学形象转化为绘画的语言形式，将文字之美、声音之美、色彩之美融为一体，体现出无与伦比的艺术魅力。因此，让学生学儿歌，画童画，将童画儿歌和谐地综合在一起，能更好地激发学生的创作灵感和热情。
三、        教学目标
1、        了解我国民间儿歌的历史及特点，儿歌和童画相通之处。
2、        选择合适的工具材料为自己喜欢的儿歌创作童画作品。
3、        体会童画、儿歌的综合艺术特点，增加跨学科综合学习的兴趣。
四、        教学重点：
能用各种工具材料为自己喜欢的儿歌配上合适的童画。
五、        教学难点：
创作的童画既符合儿歌的意境，又能体现出一定的绘画水平。
六、        教学措施：
在人类文明的发展史上，美术是记载和传播文化最好的载体之一。本课目的将儿歌的文学形象转化为绘画语言表现，引导孩子们从不同的方位、角度来感知儿歌，将儿歌进行夸张、联想、拟人化等艺术加工。引导学生理解儿歌的含义并大胆用自己喜欢的手法表现儿歌。我通过对具体作品的分析，引导学生用写实、夸张、联想等方法表现儿歌的内容。我还选择用剪纸、布贴、刮画、线描、色彩等不同手法表现的范作进行欣赏，以开拓学生思路。那琅琅上口的儿歌就成为孩子们想象的源泉，既培养了他们对于文学的想象力，又培养了他们自由表现、大胆创造的造型•表现才能。把美术置于一种广泛的文化情境之中，让学生逐渐明白美术不仅仅是一种单纯的技能训练，而是一种文化学习。
七、        课前准备：
老师：相关美术课件，范作；
学生：收集一些喜欢的儿歌和各种作画工具材料。
八、        教学过程：
1、        儿歌和童画配对游戏，揭题
（1）        教师出示4首儿歌（《秧歌》、《萤火虫》、《玩滑梯》、《树叶宝宝》）和4幅童画作品，秩序打乱，请同学试着为儿歌找到和它相对应的童画，并说明理由，分析画面表现了哪句或哪几句儿歌，想表达的意境又是什么？我们发现儿歌中藏着好多好多漂亮的童画。而且儿歌的取材非常丰富，可以是动物、植物（经常运用拟人手法）、小朋友的游戏及人们在生活劳动中的各种场景等等。
（2）        小结：儿歌和童画的相通之处（儿歌和童画，将文学之美、声音之美、色彩之美生动地融为一体。儿歌是用富有节奏感的，压韵的具有音乐美的语言来描写一个场景的，童画是用丰富的色彩和富有想象的画面来描绘儿歌的。）
（3）        揭题：这就是我们今天要学的《儿歌童画》
教师简单介绍儿歌：儿歌是没有乐谱的歌谣，不但歌词写的优美动听，俏皮可爱，而且都是描绘我们生活劳动中的场景与画面，所以歌词经常可以用儿童画的形式表现出来，据记载，儿歌已有三千多年的历史。
2、        分享儿歌，激趣
像这么有趣的儿歌咱们同学肯定也听到过不少，能和大家一起来分享一下吗？有同学能用你的家乡话来念吗？（分享各地儿歌激趣）
3、        作品欣赏，再悟相通之处，为创作打下基础。
老师也收集了很多儿歌，我们也一起来看一下：
（1）《数蛤蟆》谁能来数一下？那三只蛤蟆，四只蛤蟆你还能数吗？活跃气氛。
（2针对配画内容选择：《采藕》在这幅童画中作者画了怎样一个场面？画面上都有些什么东西？作者在画面中加了什么又减去了什么，这又是为什么呢？
内容的加减法分析：减法是为了突出主体，有时画多了反而会使画面显得乱而不好表现，所以我们在画画时也要选择最能表现全部意境且又容易用绘画形式表现的一个场面来进行描绘，而内容上的加法往往是加环境，加上环境是为了更好表现意境，为主体服务，这是一种不同于写实的绘画形式，这样会使画面更加集中而富有表现力。
（3）针对表现手法选择：《荡秋千》，我们班有谁荡过秋千呢，在荡的时候又是什么感受和心情，儿歌中明明是只有一个人在荡秋千，可为什么画面中会有那么多人呢？这其实是描绘了荡秋千时一个从下往上的一个过程。可见温暖在创作中可以根据自己对歌词的理解采用夸张和联想的手法来表现。
（4）针对画面颜色选择：《阿姆婶婶》，由于画面想表达的是过家家时的热闹喜庆场面，所以画家选用了以红色为主的暖色调，使画面更加具有热烈的气氛。所以，我们在画画时要根据所画的内容来选择颜色。
（5）针对绘画材料选择：《纺线车》，此画以剪纸形式来表现，综合上几幅材料一起分析（教师把前几幅图片一起集中展示）发现绘画形式的多样：颜料，彩色笔，油画棒，线描，布贴和彩纸粘贴，剪纸，那除了以上几种你觉得还能用什么材料来表现：皱纸，橡皮泥，版画，刮画等。
4、        教师和学生一起尝试创作。
欣赏完了那么多有趣的儿歌和童画后，我们也来尝试着为儿歌配配画，好不好？
出示儿歌《怎么走》，教师给出部分范画，简单讲述创作思路，问：老师用这样的画来表现，你满意吗？从儿歌里你还能联想到些什么？（学生添画）提醒学生注意色彩把握，构图，和环境表现等。
5、        学生单独或小组合作进行创作。
（1）学生尝试为自己喜欢的儿歌创作童画。
（2）注意：选择合适的工具材料；作品的创意、构图、画面的整体效果等；尽量表现出儿歌的意境。
（3）学生创作，教师指导。
学生在作业时幻灯片继续播放更多儿歌童画作品供欣赏参考。同时伴有儿歌背景音乐。
6、        评价作业。
（1）交流创作思路。
（2）师生共同评价。
评价建议：
（1）能基本表达出儿歌的意境。
（2）色彩、构图、画面具体氛围等。（可单独设奖）
（3）选用工具材料丰富多样。
7、        小结与课外拓展。
（1）        把全班同学的作品编集成册。
（2）        课外根据儿歌：你姓啥？我姓黄，啥个黄？草头黄，啥个草？青草，啥个青？碧咧青，啥个碧？毛笔，啥个毛？三毛，啥个三？高山，啥个高？年糕，啥个年？2008年，四（1）班的同学欢欢喜喜过大年！也从自己的姓出发编一首儿歌，下节课交流，有兴趣的同学，课后可以向同学学几首方言版儿歌。

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《儿歌变画》教案
教材分析：
儿歌是民间艺术家留给孩子的一份很珍贵的礼物，它既富有童趣，又体现出不同地区的文化特色，同时又是绘画创作极好的素材。童画则是孩子们在愉悦的情绪中，随意洒脱地创造另一个五彩斑斓的世界。孩子们阅读儿歌之后，将文学形象转化为绘画的语言形式，将文字之美、声音之美、色彩之美融为一体，体现出无与伦比的艺术魅力。因此，让学生学儿歌，画童画，将童画儿歌和谐地综合在一起，能更好地激发学生的创作灵感和热情。
教学目标：
1、了解我国民间儿歌的历史及特点，儿歌和童画相通之处。
2、选择合适的工具材料为自己喜欢的儿歌创作童画作品。
3、体会童画、儿歌的综合艺术特点，增强跨学科综合学习的兴趣。
教学重点：
能用各种工具材料为自己喜欢的儿歌配上合适的童画。
教学难点：
创作的童画既要符合儿歌的意境，又能体现出一定的绘画水平。
教学措施：
1、小组内交流创作思路。
2、师生共同评价。
选择有代表性的作品的学生到讲台上说说自己的创作思路（色彩的运用、为什么要这样画、画面上都有些什么东西；自己运用的方法是否恰当。）
全体学生已举手表决的方法给他们评分。
课前准备：
（学生）不同的绘画工具材料，选好自己喜欢的儿歌等。
（教师）配有童画的儿歌课件，配有儿歌的童画范作等。
教学过程：
一、        激趣导入：
（课件出示：踢脚绊绊，绊过南山。南山有雨，雨止沃官。新官上任，旧官请进。）
1、教师：请同学们把这首儿歌读一边遍。这是一首儿歌，是老师和你们一样年纪是常常边玩边唱的一首儿歌。是这样玩的，几个伙伴并排坐在一起，同时深出一只脚，有一个人站着，一边念这首儿歌，一边用脚点同伴的脚，当念到最后一个字“进”的时候，点到哪一个人，就有这个人站起来 边念边点，而刚才点的那个就坐到这个新的空位子上去。就这样互相轮流着玩。同学们，你能说说老师当时和他的伙伴们玩这个游戏是的情景吗？如果要我们为这个儿歌配一幅童画，你能吗？你所画的将是怎样的一幅画呢？
2、揭题：《儿歌变画》。
3、教师简单讲述创作作品的思路及艺术特点。
4、小结：儿歌就是指传唱于儿童之口，没有乐谱的歌谣，据比较确切的文献资料记载儿歌距今已有三千多年历史了，儿歌不但歌词写的优美动听俏皮可爱，而且都是描述我们生活中的场景和画面，所以我们可以将儿歌中的歌词用儿童画的形式表现出来。
二、欣赏作品，再悟相通之美。
1、小组内互相交换交流自己收集到的自己熟悉的民间儿歌。
（1）朗读自己收集到的自己喜欢的儿歌。
（2）说说自己收集儿歌的方法和朗读后的体会。
2、播放课件《荡秋千》。
教师：请同学们把《荡秋千》读一遍。
教师：同学们荡过秋千吗？荡过秋千的同学请举手。
教师：荡过秋千的同学哪一位来说说你在荡秋千时是一种什么样的心情呢？
教师：如果老师要请同学们为这首儿歌配上一幅画呢，同学们能画吗？老师相信同学们能画好。哪一个同学能来说一说你准备怎样画《荡秋千》？注意要和题目相配合。
3、教师示范。
4、教师小结：      
教师：《荡秋千》画得是一个女孩子正在秋千上玩，而且是只有他一个人。虽然只有她一个人，但她还是玩得很开心的。画面上，这个女孩子两只手紧紧地抓着秋千架上的绳子，没有人帮她推送秋千，她就自己推送。开心的荡着、笑着。旁边的狗和猫也都被女孩子高兴的心情给感染了，也高兴的跳着、叫着。
只有一个人，为什么画面上有好几个人呢。是因为秋千是从下面往上荡漾的，也就是她从下往上荡的一个过程。所以就有好几个人了。同学们说是不是这样的？
我们再来看画面上的色彩。由于画的是开心热烈的场面，所以画家用了以橙色为主的色调，是画面更加具有热烈的气氛。所以。我们在画画的时候，要根据所画的内容的要求来选择颜色。
三、学生创作。
1、学生尝试为自己收集的儿歌创作童画。
2、学生尝试用不同的绘画材料为儿歌创作童画。
3、注意：选择合适的工具材料；作品的创意、构图、画面的整体效果等；尽量表现出儿歌的意境。
3、学生创作，教师指导。
四、评价作业
1、小组内交流创作思路。
2、师生共同评价。
五、小结与拓展
1、教师小结本节课的内容。
今天，我们学习了给儿歌配画，同学们学习了给自己收集的儿歌配画。同学们的表现都很好。通过今天这一节课的学习，我们知道了如何给儿歌配画。
2、课后延伸
老师希望同学们在课后继续收集自己喜欢的儿歌，了解儿歌产生的历史背景、地域特点和艺术风格等情况，并把自己收集到的儿歌熟读成诵。