美术老师教学心得 借物寓意之我的幻想

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这次的美术期末考试与去年的手工制作不同，以绘画为主，并且是国画为主。平时在课堂上大写意《借物寓意》这节课已经上过很多次了，但由于学生的工具或是不用心的原因，课堂上总是达不到我想要的效果。当然，也有我课程设置的问题。一节课很难上到三节课的容量，但是课程的内容现在回想，是否与美术的核心素养一一对应。图像识读一般都是可以达到的，美术表现、审美判断、创意实践在课堂中有所涉及，但是并未深入。另外，最重要的是文化理解这一块。几节课下来有时会很充实，有时却很空洞。我明显地能感受到空洞的原因在于我过分的想要要求他们出一幅作品，我的期望是能出一幅像样子的作品通过我的示范，我给他们时间画。我的内心都很空洞，他们也应该是如此吧。我中间给学生道了歉，觉得自己没有把他们教好，自己是感觉很愧疚的。我下载了优质课的课程，我模仿着去上，说实话，我内心依旧空洞。我上学期一直觉得很多老师的形式很多，让我觉得很新颖。本就是理论多一些的我，对于教学经验包括教学技巧上并不是很多，我内心对于一些很花巧的一些装饰品，我都会感到有些慌张。以至于看到老师们精心准备的很漂亮的一些课题，我看着就很慌。我不知道为什么我的内心总是很抵触这些东西。越是怕的东西就越要直接面对，敢于面对。哪怕有时候内心是真的很恐惧。

     对于教学我跟我的外表或是性格看起来是不一致的，我在教学上是属于保守派的，哪怕一些新的教学媒体的出现。这里可以聊一下题外话。如果高科技或是虚拟技术在课堂上的引入，如果每个班级里四周都可以看到真实的场景。比如语文课，我们在整个课堂里可以看到森林，听见立体环绕的鸟叫声，我们可以感受到蒲公英风来吹散，漫天飞舞的美丽场景，我们吹落在肩膀上的蒲公英；历史课我们可以身临其境，看秦始皇如何统一天下，感受战争的残酷与无奈的落后；我们学习借物寓意，我们班级里的场景切换到古代私塾，体验古人的笔墨意趣，氛围的营造，会不会事半功倍。我们不用去创设情境，我们是身临其境。如果真的有那一天，我可能真的会去试一试这么有趣的改变。但是在这种变化来临之前肯定是需要一定过程积累的。

      我一直看到很多教学的形式美，在可以模仿的时候，不小心的失去的内容美。这件悲伤的事情值得我去思考。当然，学生在期末考试的时候用比较规范的贵的生宣卡纸进行作画，作画效果很好，更多是学生自己认真的结果，我没做什么。有很多作品真的很不错，创作的时候，我看到他们笔起笔落，拿起放下，在思考构图，思考根茎的如何摆放，草稿上的不断试墨，我就知道他们认真了，可能只是不想得D吧。课堂的氛围很好，感觉那是我最舒服的状态，我不用努力的去做什么，学生自己在做自己该做的事情了。思维的空间是最好的空间。这个空间达到了我喜欢的那句话：“高贵的单纯，静穆的伟大。”

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   借物寓意之我的幻想

                                                         王旭