教学工作感悟 当一个美术老师怕麻烦……

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如果一个美术老师害怕麻烦，那么这个美术课程也就没意义了——似乎让人觉得有点绝对，但是这却是我实实在在的真切的感受。

在八年级的《单色版画》一课中，现在大多数教师——包括这个学期因为怀孕而无法“大肆折腾”的我，也都是只用PPT告诉学生单色版画的类型、制作方法等，最多是播放一个“生动”的视频让学生了解，但是单单看学生瞌睡的耷拉下来眼皮，就能感觉得到，这一节这么有意思的课程完全没有走进学生的心里。

但是去年同样的时间，这一节课却取得了完全不一样的效果。

去年，为了上好这一节课，我买了成捅的两大桶黑色和红色的油墨、为每个学生买了吹塑纸、白色卡纸，自备了以供全年级使用的一大块玻璃板、大的滚筒、马莲、以及手套、小夹子……可谓是所有材料一应俱全。而效果，大大超出我的意料。

一直很发愁如何让学生在有趣的美术课上能“活”起来的我，第一次感受到了学生“活”起来——甚至是“疯”起来的样子！学生即使弄得满手油墨，依旧乐此不疲，来讲台上体验版画乐趣的学生排起了长队，甚至都快排带了班级门外，下课铃声响来起他们也不管不顾了。下课后，还有好多学生拿来他们自己私下制作的第二张、第三张“版”来继续体验这种乐趣——每个班都是如此，就连平常上课时最“木讷”的让画什么都不愿画的班级的学生都是如此。  

另外还有一节课，我也能够从中感受到学生对于“材料”的好奇和热情。

《墙壁小装饰》这一节课同样是一节材料课，这一节课我是当做公开课来讲的，所以自然也准备了好多材料。为了让学生体验到不同的乐趣，木材、纸类材料、拼贴类材料、线类材料……我各自都准备了好多。面对不同于平常的绘画的材料，学生自然也表现出了非凡的热情。

这两个案例不仅让我有些感怀。

为什么我们的学生平常最常说的口头禅就是“我不会画”？

为什么我们的学生——哪怕是高年级的学生——反而会对新奇的（不管是不是适合低龄儿童玩的）材料却如此热衷？

思考了很久，我认为最令人难以启齿的原因，就是我们的美术基础教育太落后。真的太落后。我们的美术教师在停留传统的的教育模式和教育思想当中，没有醒悟、或者懒的醒悟。

而且最可怕的，就是这种模式是从小就开始毒害孩子的罪魁祸首。

学生从小就没有接触到特别有意思的美术课程，即使孩子们报了所谓的美术兴趣班，美术老师的素质也是参差不齐，甚至说——真的不怕打击人——大部分的美术老师都没有教育学生的系统性规划。如果大家走到大街上的美术培训班去调查一下他们的教学系统，你就会发现，他们大多是教孩子怎么画简笔画，怎么图填色卡，最多好一点的，可能是给孩子一个故事，让孩子来画绘本（这种课程前几年很流行）。而小学课堂上的美术教育课程也都大抵如此。

然而，正是这样的课程，它们对孩子及其创造力的影响是最具有毁灭性的。

以填色书为例，一旦孩子面临的任务是按照预定的轮廓线填色，我们就已经在妨碍他创造性的处理自己的关系，在轮廓线内的填色过程中，孩子们被迫从事了同一类活动，他们的个体差异没有被考虑在内，更重要的是，当他们用蜡笔涂色时，会突然意识到自己永远画不出一条如此漂亮的小狗（假如要填色的内容是一条小狗的话），那么下次，如果当老师或家长想要孩子画一条小狗的时候，他们自然就会拼命的想要复制填色卡里的小狗，而当他们怎么尝试都画不出那条小狗时，他自然就会说：“我不会画。”（《你的孩子和他的艺术》）

简笔画等之类的课程和填色书本质上没有区别，它们就像我们一直要摒弃的应试教育一样，只不过它们包装的稍微漂亮了一点，但是打开后它们呈现给孩子的和要死记硬背的语数外课程没有区别——都是一份既定答案，只要孩子背答案就行了，背不好——那么小的孩子基本上也不可能背的好——就只能说孩子没天赋。

是啊，所以孩子从小就没有天赋，长大了也没有时间学习再学习、再背诵一条小狗，学生还怎么能会画画呢？

但是，学生在小的时候就真的没有天赋吗？

那只是我们的课程太OUT了好吧！那只是我们的老师怕麻烦，没有深入备课和钻研教材好吧！

在《儿童早期艺术创造性教育》、《造就全人的艺术教育》、《在美国幼儿园上美术课》等书中，我看到了太多有趣的、新颖的、真正体现美术课程的实质的教育案例。

就像《儿童早期艺术创造性教育》中所说的，画画不是美术的全部，“艺术的建构必须是一个包含右艺术创造、美学、艺术批评和艺术史的训练！”这是从小就应该要让学生慢慢开始接触的一套完整的教学计划。而孩子在各个成长阶段，也都有与之相匹配的材料可以供他们使用，也绝对不仅仅只是画画！《你的孩子和他的艺术》中有举例：2-4岁的孩子适合蜡笔、广告画颜料、手指画颜料；4-7岁的孩子适合蜡笔、黏土、杂物箱；7-10岁的孩子适合……

一个美术教师——尤其是幼儿美术教师，必须首先树立好这样的宏大的教学格局，这样他才会不断的发掘孩子的心里规律、不断的开拓出新的有趣的美术课程，让孩子体验不同的美术材料来丰富他的创造力，而不是一味的拿着一套填色书就一用到底。         

试想，如果一个孩子从小就体验过各种有趣而新奇的美术材料，他还会对一个简单的“版画”课程爆发出这么令人吃惊而又有些令人遗憾的好奇吗？他还会一上课就打瞌睡说自己什么也不会画吗？长大后他的精神世界怎么可能如此贫乏！

当然，我们的美术教师怕麻烦，也并不只是老师个人的原因，在这里我也有必要为我们广大的美术教育者抱一句冤枉。

首先，美术教师们“急功近利”的心态与教育的风气并未能完全转变有关，很多学校只看重学生在比赛中获得了多少奖，并没有真正在乎学生艺术素质的培养。而大多数的比赛实际上也并不是特别的公正和公平，很多比赛实际上还是看哪个学生图背的好——这也就是为什么我会对上一次的比赛的评审有这么大的感触和欣喜的原因。此外，不妨直说，就是美术教师的待遇实在……说句公道话，美术是创造性的课程，一节美术课如果要准备的充分，它所需要花费的时间绝对不比语数外等主课少，就比如《单色版画》一课，教师不仅要构思、备课、制作基本的PPT，还要在课下准备大量的材料：吹塑纸、白色卡纸，一大块玻璃板、大的滚筒、马莲、以及手套、小夹子……还要在学生兴奋度极其高涨的情况下不停的维持纪律。其他美术课程也都是如此，《色彩风景》课程如果要上的好，不仅要准备一大套色彩工具，甚至还要带领学生外出写生、担负起学生安全的责任，《色彩静物》也需要学生带齐一大堆色彩工具，此外教师还要帮学生准备适合的静物，有静物必要还需要衬布、静物台、并且安排灯光……因此可以说，美术老师的备课量绝对不仅仅是书本上你所能看得到的那么轻松，然而，然而……这样大费周章的准备，一节课的课时费才6.5元，真的，这还不够老师自己往里面垫的钱的。再加上有些学校还给美术老师等副课老师安排了其他行政任务，疲劳和低薪的双重压力压在身上，这种滋味，想必每位“靠薪持家”的成年人都能体会。所以，与其一节“副课”搞得这么麻烦，还不如就上成最简单的课——一切以一个PPT来搞定，既轻松，又划算。

教师本身没有深入的研究课程，这可能与老师的自身的眼界和格局有关，但是一旦研究了，老师们或许会觉得这项方案实施的成本太大，于是心有余而力不足，怕麻烦而不了了之……有多少美术教师在犹豫和不安之中最终选择了拿着一个U盘就走进了教室，想想都觉得可惜。然而更可惜的是，在塑造思维的幼儿时期被不懂教育的老师耽误，在继续发展的青少年时期又被害怕麻烦的老师敷衍，这样下去造成的后果，就是孩子永远丧失了艺术思维的发开与深入发展的能力，甚至是开发其智力的大好机会。

我不是一个那么“无私”的老师，我只是一个平凡、而又想真正的为美术教育做出点哪怕一丝丝贡献的老师，所以眼见学生每次在美术课程上都选择“昏昏欲睡”，我不得不说点什么，又不得不想要探究一下其中的缘由。如果能探究出平衡其矛盾的方法，相信那就更好了（这也是接下我的目标）。

fanzhongbo

你自己出钱给学生买美术材料？你是太有钱了还是脑袋有病啊？我们美术教育落后说到底还是学校不肯出钱