学期末该如何科学评价每位学生的美术成绩

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学期末该如何科学评价每位学生的美术成绩
蔡风华
在教学中对学生进行全面的评价，是美术教学中至关重要的一个环节。这也符合《新课程标准》“为学生全面发展而评价”的理念。近年来，随着素质教育的不断深入和美术新课程改革的推进，我们在美术教学目标的制定、课型的设计、现代技术与美术课教学的整合等方面取得了一定的成果。但对美术教学评价的研究与实践却相对滞后。长期以来形成的习惯性的评价模式，缺乏科学的认识态度和正确的观念方法。评价过程中，教师只注重知识与技能的教学与训练，忽略了学生的心理年龄特点，扼杀了学生的创造力、想象力，阻碍了学生潜能的发挥和审美素质的提高，无法激起学生学习美术的兴趣，甚至，有时会因评价不当而挫伤学生学习的积极性，使学生散失对美术学习的兴趣和信心。
在义务教育阶段的美术教育中，评价主要是为了促进学生的发展。评价标准要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况，帮助学生了解自己的学习能力和水平，鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力。根据现代教育和素质教育的特点，结合新课程改革理念和美术学科的自身特点，我改变传统的美术课堂评价方式，不以作业的优劣作为评价标准，重视学生在学习过程中的主动参与，积极思考、积极探究。以教师评与学生自评相结合的方式，考察学生在课堂上的表现，同时也充分体现了对学生创作成果的尊重。以下是我在美术教学中采用的教学评价方法：
在学生处于成长发育期的儿童差异很大，但也具有很大的可塑性，教师对他们采取适时、准确并带有一定倾向性的评价，往往可以起到诱导、强化、甚至定向的作用，有时甚至可能成为他们立志、成才的重要契机。因此，教师要加强对学生的鼓励，特别是过程中的激励。教育评价过程必须建立在学生积极参与的基础之上，并通过评价不断激发学生自我评价自我完善的动机，从而使教育评价过程成为激励学生积极进取、自强不息的过程。由此，我们可以了解到美术新课程对学生的评价应该是对过程的评价，而不应该只看一幅画或几次作业的效果。应该从多维度多角度进行肯定和鼓励的方式进行评价。使学生对自己的能力及其成果有信心，有助于形成良好的意向，有利于学生形成学习美术持久的兴趣。
我们一定要把握好审美尺度，从作品中去发挥学生的创造性思维，并把它作为衡量好差的一个重要标准，那么学生的主体地位才能得到落实，创造意识才能得以增强。为探索美术作业的有效评价途径，我们把评价职责落实在师生双方。
对于每一个学生，我们应建立一个成长记录袋。成长记录袋可以从三个维度对学生进行评价。即：情感态度与价值观，过程与方法，知识与技能这三个维度，并通过学生自评、互评、再师评来使学生对自己有一个准确地评价，切实起到评价启发、鼓励和帮助学生的目的，立足全人发展。成长记录袋可以挂于教室之中，便于教师、学生及时了解每一位学生。对于每一次奖励都要贴或印小红花或其他奖励性标志，有利于激发学生的表现欲、创作欲，促进美术教学的开展。
在情感态度与价值观方面，学生的精神面貌和行为表现是教师评价关注的焦点。如参与意识、合作态度、作品赏析、对环境对生活的美化、对周围环境美的观察能力、欣赏能力、认识水平等多方面进行评价。学生参加各种与美术相关的比赛参与情况也可作为评价的一方面。

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在评价中，我通过观察学生的表情、行为及创造，要及时用肯定和鼓励的方式进行评价。比如鼓励性语言和期待的目光以及精神上的支持，更多的表现机会等，激发他们的自信心和上进心。因为评价往往与他们的待遇、名誉、和情感生活密切相关，以及是否能树立战胜困难的勇气。使美术课程的评价，更能充分发挥美术学科的特殊魅力。比如在一年级第二册第九课《昆虫世界》一课的教学中，我将学生分成了六个小组，在制作中我及时帮助鼓励学生，最后在评价中对制作过程和结果通过学生自评、互评、师评最终给予不同的奖励。如：“最佳合作奖”，“最佳创新奖”，“精巧细致奖”，“最佳作品奖”，“颜色搭配漂亮奖。”“制作干净奖”等。这些奖励由教师或小组长及时记录于学生的成长记录袋中，并将作品保存与每个学生的“百宝箱”中，作为期末个人代表作品展览预备材料之一。这样学生在轻松愉快的气氛中开展活动，张扬了学生的个性，发挥了想象力和创造力，培养了小组协作精神，并教会了学生珍惜积累自己的作品的习惯。而在每节课的教学中最后的评价中每一小组都有奖励，可以增强学生的学习兴趣，不打消积极性，还可以更加发扬自己的优点，对学生起到了及时的鼓励作用，这对于学生今后的美术学习奠定了一个良好的心理基础。
具体的评价形式也可以：
（1）、学生自评。首先学生根据自己的画讲讲构思，自我评价。然后，同学互评，而同伴的建议，学生更易于选择性的接受。人与人之间思维角度、方式的差异对同一事物理解和解决方法不尽相同，别人的建议，也许正是自己疏忽之处，很可能会使自己耳目一新，顿开茅塞。评议者既为他人提供了参考和借鉴，也加深了对别人作业的理解，更是自己的口头再创作，同时对自己也是一次学习的过程。
（2）、师生共评。通过共评，有助于学生自主意识的建构，鉴赏能力的提高，可谓一举多得。每个学生都在何老师对他的评价。教师选择技法、形象感、创意各有千秋的作业，让学生先评价对方的作品，将个人的审美与认知表现出来，教师在一旁因势利导：你认为他好为好？你认为他有没有创意……
（3）、作品展评。将同学的作品都展示在黑板上，优劣比较，一目了然，让全体学生在教师的指导下，学习优点。同时，将不理想的作品让学生修改，力求完美。还可举办代表作展览。
（4）课外展览。大多数专业艺术家都有代表作品，艺术家的代表作品集中体现了其艺术才能和艺术造诣。我们在课外活动中就可以开设一个美术长廊，以展示学生的代表作。这么一来，就可显示学生个人的绘画才能，证明他的进步和成长，更能以丰富的信息，准确地、系统地表现个人的成绩。方法可以有学生个人自选代表作品，以使每个学生都有机会挑选出能代表自己的最佳作品；由教师根据一定的标准从学生作品中选；由学生组成评选小组对参选作品评分。这样为学生美术成绩的进步提供了十分具体的有代表的证据，鼓励学生健康发展。还能提高学生的自我教育意识增强自信心，有助于培养学生的想象力、鉴赏力和创造力。
另外，在评价时 ，我们应从学生的成长需要出发，理解儿童的眼高手低。不脱离学生的年龄和心理特征，不脱离学生实际学生水平与生活经验，不从艺术性考虑，更不用成人的标准来度量学生作品。在学生参与评价时，教师要与其达成共识，作业评价中要因人而异，标准不同，尊重学生的个性差异，促使他们的个性在艺术创造中得到自然发展。尊重程度差异，帮助他们根据自己的特点，来完成富有个性的作业。教师要及时发现闪光点，进步点，即使画坏了也要鼓励学生再画几幅，允许大家反复尝试，作业讲评后修改，让不同个性不同程度的学生都感受到成功，教师在评价时还要做到认真诚意，具有可信性。惊喜的语调、反复的表扬、授予各种荣誉称号等，都能起到鼓励学生、激励学生的作用，通过评价，让他们获得对美术学习的持久乐趣。