幼儿教师教育论文------绘画之美源至于创造力

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人们常这么说：具有创造力的人，才是今后时代所需要的。教育不仅仅是给予孩子渊博的知识，更应该是培养富有创造力的孩子。的确，人类进步的历史就是不断创新的历史，人们从科学技术日益迅猛的发展中，越来越深刻地感受和认识到了创新的重要和可贵。幼儿艺术教育在很大程度上是创造性地表现美的教育，而其中美术活动更是培养幼儿创造力的良好途径。新《纲要》中指出：“提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同的艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。”新《纲要》中还明确指出：“幼儿园的创作过程和作品是他们表达自己认识和情感的重要方式，应支持幼儿富有个性的创造性的表达。”同时对比新旧《纲要》有关美术领域方面的目标，我们不难看出它们之间的明显区别：旧《纲要》中美术教育的目标是以技能技巧的提高为准绳的，而新《纲要》淡化了对技能技巧方面的要求，把幼儿的个性、创造力、表现力、审美情趣等非美术技能目标提到了一个新的高度，更重视幼儿的全面发展和教育。让“幼儿用自己喜欢的方式”，“大胆地表达自己的情感、理解和想象”，使目标显得更具有人文主义色彩。

当然在当前，我们的幼教界也已经在不断更新幼教理念，我们已经逐渐把幼儿的主体地位、幼儿的年龄特点放在很重要的位置，我们懂得了要把幼儿的需要放在首位，知道了游戏是幼儿的主要活动，知道幼儿绘画是幼儿最乐于接受的艺术表现形式，在幼儿园里是孩子们喜欢的活动，也是发展孩子想象力、创造力的有效手段。但是，在实际的教育过程中，却还存在着重结果、轻过程，重知识灌输、轻能力发展的现象，即传统的幼儿绘画过程是以训练技能技巧为主的范画教学，这种教学不要求幼儿开动脑筋，只要求他们按照教师的画法步骤临摹，这种模仿画的弊端是显而易见的。而纲要精神提出“要避免仅仅重视表现技能或艺术活动的结果，而忽视幼儿在活动过程中的情感体验和态度的倾向”，“应支持富有个性和创造性的表达，克服过分强调技能技巧和标准化要求的偏向”。那么，如何通过美术绘画活动这一幼儿感兴趣的形式来培养他们的创造力呢？

近两年在组织幼儿绘画活动中我也常常受到这种传统教学形式的干扰。以此在教学中我不断的探索，并结合学习《纲要》的指导要点,以下是我的一些经验培养他们的创造力。

    一、营造宽松的心理环境

心理学家罗杰斯认为：有利于创造活动的一般条件是心理的安全和心理的自由。一些研究也表明，在心情良好的状态下工作时，人的思路更开阔，思维更敏捷。在幼儿绘画活动中，教师要充分信任每一位幼儿。教师要始终坚信：每个孩子都是一个天生的发明家，他们总能激发出对他们来讲是全新的、前所未有的想法和做法，虽然其中有些在成人看来显得幼稚、可笑、不合逻辑，但就他个人发展来说，这是非常可贵、重要和必须的。　

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二、利用有趣的教学形式，激发幼儿的创造兴趣

俗话说：“没有兴趣，何谈教育？”兴趣是最好的老师。有了兴趣，幼儿才会主动思考，并自学采取行动。教师应该尊重幼儿的兴趣，并在幼儿的兴趣点上挖掘具有教育价值的内容，使幼儿获得有关经验，体验成功，树立自信心。在日常工作中我有这样的体会，当幼儿对教师安排的内容不感兴趣时，即使老师想方设法引导他们，其结果都不得是不很理想，把孩子的注意力硬拉到自己确定的内容上来，表面上看似乎完成了教育目标，但实际上幼儿并没有真正学懂。相反，如果能满足幼儿的兴趣和需要，幼儿在没有心理压力的情况下，许多幼儿常常会在各场合自发地，旁若无人地作画，并会长时间陶醉于这种充满乐趣的想象中，当我让幼儿作意愿画的时候，孩子们的表现很投入，也是最开心的时候，因此，我努力使画画成为幼儿喜欢和感兴趣的活动，并让幼儿在活动中充分表达自己的感受和体验，从而也更好的去提升发展孩子的创造力。而且一个人的创造能力不是一蹴而就，而且需要从小培养，从细微处着手，只要我们每个教育工作者都做个有心人，尊重孩子的兴趣，理解孩子的特点，了解孩子的需要，体会孩子的喜好，就一定能够促进每个孩子的发展。

    三、大胆放手，给幼儿自主学习的机会

　　波利亚曾说过：“学习任何知识的最佳途径是自己去发现，因为这种发现，理解最深，也最容易掌握其中的内在规律、性质和联系。”因此，教师在教学活动中要多方创造条件,为幼儿主动学习提供时间与机会，让幼儿与环境、与同伴、与老师等之间进行多维互动，充分调动幼儿学习的主动性与自觉性,把学习的主动权交给幼儿。幼儿通过动手、动脑、动口等多种感官的参与，努力去发现，探索新知，学习新知，同时也学会学习，从而真正成为学习的主人。

　　1、给幼儿亲身体验感受的机会。纲要中指出：幼儿美术活动应以幼儿为本，应注重活动前的体验，让幼儿在实地、实物、实景、实情中进行情感受体验，发现环境、生活和艺术的美，并在此基础上培养幼儿的感受力。他们才能在创作时想别人之未想，画别人所未画，做别人之未做的。如：在《彩色的泡泡》绘画活动中，课前的经验的准备我先带幼儿一起玩吹泡泡的游戏，然后让幼儿观察在光线下的泡泡的颜色，并引导幼儿站在不同的角度、光线下自由观察发现泡泡的真实的色彩，这种真实的体验，是幼儿通过自身的积极观察发现的，为自己的绘画创作积累了经验。

    2、给幼儿自由创作的机会。美术是幼儿最重要的自我表达的方式，通过美术活动幼儿能自由表达自己的情绪、情感及思想，并且每个幼儿的美术表现方式、水平不同。因此，教师要为幼儿美术创作提供多种展示方式，让幼儿有充分的机会根据自己的兴趣及水平来表现、交流、分享。（1）给幼儿自由选择表现形式的机会。如：在《彩色的泡泡》绘画活动中，允许幼儿自由选择表现形式。如：添笔画、拼画、变画等（2）给幼儿自由选择绘画材料的机会。如：为幼儿提供了彩色水笔、毛笔、棉签、广告颜料、允许幼儿根据自己的喜好选择，调动幼儿的学习积极性。（3）给幼儿自由表现画面主题内容的机会。如：在《彩色的泡泡》绘画活动中，有的幼儿画的是《浴缸里的泡泡》；有的幼儿画的是《鱼儿的泡泡》等。（4）给幼儿自由结伴的机会。在活动中，允许幼儿自由选择同伴进行合作，允许幼儿个人创作。幼儿在活动中自由度大了，学习的积极性也提高了。而这种机会的训练对每一个幼儿来说都是开放的，都是具有创造意义的。

    四、赏识幼儿的作品

    幼儿置身于缤纷的世界里，只要我们做有心人，利用各种机会，让幼儿更多地接触周围的事物，开阔幼儿眼界，注意诱导与激发；教师不可追求幼儿的作品是否与范例相同，幼儿只需机械模仿即可。这实际上极易扼杀幼儿潜在的创造力。当幼儿在胡乱涂抹一阵，完成作业后，即使这张画再难看，但他心中的满意程度不亚于完成一幅完美无缺的作品，这时，他希望与他人共同分享这种喜悦，更希望得到成人的承认和赞赏。如果教师责怪他乱涂乱画，不知是什么东西，那么我相信，今后再给你看作业时一定会惴惴不安，那些自我“创作”会渐渐消失得无影无踪，呈现的是那些小心翼翼模仿，力求达到成人所要求的标准。所以，教师在幼儿在绘画中要学会欣赏他们这种可贵的创作勇气。同时赞赏每一位幼儿的作品。当他握起笔时，首先想到的并不是学会画某种东西，而是满足其内心的创作情感，利用纸和笔把他们表达出来。一旦他们的这种情感得到教师的承认和赞许，他们会表现出更大的创作热情。

总之，创造性的绘画使幼儿充分展示自己的个性，表现其创造性的最佳形式。只有让幼儿接触生活，引导他们发现，提供和创造更多的自由参与美术活动机会，鼓励幼儿大胆想象和自由表现，才能萌发幼儿感受美和表现美的情趣，培养幼儿感受美和表现美的初步能力及创造品质。